Les100 meilleurs albums des annĂ©es 2000 : Le TOP 10 ! 15 aoĂ»t 2022. Loud, le prix de l’immortalitĂ© 26 juillet 2022; Premier semestre 2022 : Notre top concerts 20 juillet 2022; Premier semestre 2022 : Nos coups de coeur 14 juillet 2022 [Live report / Interview] – Seconde Ă©dition de FRAP & Interview de JosuĂ© 6 juillet 2022 [Chronique] ZZCCMXTP – Ronare, LĂ©gende incontestable et incontestĂ©e du hip-hop, Eminem Ă©crase platement toute la concurrence en matiĂšre de chiffres et de records. Si Eminem s’est autoproclamĂ© Rap God » sans que personne ne le contredise, c’est qu’il y a bien une raison. Disons-le, le rappeur de DĂ©troit est une lĂ©gende du rap. D’abord parce qu’il est parvenu Ă  s’imposer au sein d’une culture qui ne voulait pas de lui Ă  la base, mais aussi et surtout parce qu’il est devenu le meilleur en la matiĂšre et l’icĂŽne de toute une gĂ©nĂ©ration. RespectĂ© par ses pairs et citĂ© par beaucoup d’auditeurs et de MC comme le meilleur rappeur de tous les temps, Eminem a brillĂ© de mille et une façon. Meurtri par l’abandon prĂ©maturĂ© de son pĂšre, abĂźmĂ© par une enfance difficile et longtemps victime d’un racisme exacerbĂ©, il a finalement trouvĂ© son exutoire dans le rap. GrĂące Ă  son alter ego dĂ©moniaque Slim Shady, Marshall Mathers a su cristalliser toute la nĂ©gativitĂ© ancrĂ©e en lui pour la transformer en Ă©nergie musicale extraordinaire et dĂ©tonante. Au point de devenir naturellement l’un des meilleurs freestyleurs, paroliers et MC de l’histoire du hip-hop. A l’instar d’un Booba en France, une autre grosse force d’Eminem, c’est sa longĂ©vitĂ©. LancĂ© par Dr. Dre Ă  la fin des annĂ©es 90, il est l’un des rares rappeurs Ă  ĂȘtre toujours dans le circuit et Ă  jouir encore d’une popularitĂ© sans pareil auprĂšs du public. Il a pourtant bien failli disparaĂźtre en 2006, rongĂ© par les dĂ©mons de ses propres addictions. Mais par une volontĂ© de faire inflexible et un miracle des dieux du rap, il est parvenu Ă  renaĂźtre de ses cendres tel le plus majestueux des Phenix. Et mĂȘme si aujourd’hui, la grande Ă©poque d’Eminem semble dĂ©finitivement derriĂšre lui, Ă  49 ans, il reste encore l’un des artistes les plus admirĂ©s et plĂ©biscitĂ©s de l’histoire de la musique. VĂ©ritable icĂŽne populaire, mastodonte de l’industrie, gĂ©nie de la technique capable de rapper Ă  une vitesse supersonique, le boss de Shady Records semble aujourd’hui toujours aussi passionnĂ© par le rap et n’est vraisemblablement pas prĂȘt de lĂącher le micro. Et pourtant il pourrait parce qu’avec tous les prix, les chiffres et les records qu’il a accumulĂ©s durant son immense carriĂšre, il a de quoi s’assurer une sacrĂ© retraite. Les chiffres et les records stratosphĂ©riques du Rap God, Eminem 10 C’est le nombre d’album d’Eminem ayant passĂ© la barre Ă©normissime des 1, 5 milliards de streams, uniquement sur Spotify. Il est le premier artiste de l’Histoire Ă  rĂ©aliser un tel exploit. 144 millions c’est le nombre d’albums solo officiellement vendus par Eminem dans le monde Ă  date de juin 2021. Ce chiffre ne comprend pas ses compilations type Curtain Call, Shady XV, ni les albums de son groupe D12. 1 Eminem est le premier rappeur de l’Histoire Ă  avoir remportĂ© un Oscar en 2003, pour la meilleure chanson originale, Lose Yourself », issue du film 8 Mile. Il a Ă©tĂ© rejoint en 2006 par le groupe Three 6 Mafia, Diddy en 2012 et Common en 2016. 600 c’est le nombre incroyable de prix et rĂ©compenses qu’a reçu Eminem dans toute sa carriĂšre. 600 trophĂ©es pour un total de 727 nominations. 30 milliards C’est le nombre de streams cumulĂ©s, tous titres confondus par Eminem sur Spotify. Il est le seul et unique artiste des annĂ©es 90 Ă  rĂ©ussir cet exploit et le sixiĂšme artiste le plus Ă©coutĂ© de tous les temps dans l’histoire de la plateforme. Eminem's career album sales — Eminem Charts eminemchart June 19, 2021 23 D’aprĂšs le Guinness Book des records, Lose Yourself » dĂ©tient le record de longĂ©vitĂ© dans le top single pour une chanson de rap » avec 23 semaines passĂ©es Ă  la place de numĂ©ro 1. Avec plus de 6 millions d’exemplaires vendus aux États-Unis, c’est la troisiĂšme chanson d’Eminem la plus vendue, juste derriĂšre Love the Way You Lie » et Not Afraid ». En octobre 2020, Lose Yourself » a dĂ©passĂ© la barre symbolique du milliard du streams sur Spotify. milliards c’est le nombre de vues cumulĂ©es sur la chaĂźne Youtube d’Eminem uniquement en 2021. Il a gagnĂ© entre 10 et 15 millions de vues par jour par rapport Ă  l’annĂ©e prĂ©cĂ©dente. 1,6 milliards Le nombre de vues sur le clip de Not Afraid » sur Youtube. A ce jour, ce titre est encore la vidĂ©o la plus visionnĂ©e du rappeur sur la plateforme. 7 chiffre magique, c’est le nombre d’albums d’Eminem ayant rĂ©ussi l’exploit de se classer au moins 100 semaines dans le top album du Billboard 200 100 semaines sur Billboard 200. Avec Taylor Swift, il est le seul artiste au monde Ă  avoir rĂ©alisĂ© une telle prouesse. 4,9 milliards Le nombre d’écoutes en streaming d’Eminem en 2021 et uniquement sur Spotify. Un vĂ©ritable exploit quand on sait que le rappeur n’a pas sorti un seul titre solo cette annĂ©e. Il est aussi l’artiste le plus streamĂ© de l’annĂ©e sur Deezer. 99 C’est le nombre de semaines passĂ©es par l’album Music To By Murdered By dans le classement du Billboard 200. Cela Ă©tant, il est devenu l’album classĂ© le plus longtemps dans les charts de la dĂ©cennie. 50 millions le nombre de followers qu’a Eminem sur Spotify. Il est le seul artiste issu des annĂ©es 90 Ă  atteindre une telle performance. + 1 milliard Le morceau Till I Collapse » d’Eminem et Nate Dogg a dĂ©passĂ© la barre symbolique du milliard de streams sur Spotify en fĂ©vrier 2021. Cela Ă©tant, il est devenu le morceau hors single le plus streamĂ© de l’histoire de la plateforme. 220 C’est le nombre de mots lĂąchĂ© par Eminem en 30 secondes dans l’un de ses couplets du morceau Godzilla ». Autrement dit, syllabes par seconde. Il a lui-mĂȘme battu son propre record de 2013 avec les 9,6 syllabes par seconde de son morceau Rap God », puis les 10,3 syllabes par seconde de son titre Majesty » avec Nicki Minaj. Une prouesse technique qui avait motivĂ© la hype du Godzilla Challenge ». Pour plus de chiffres complĂštement dingues relatifs Ă  Eminem, nous vous invitons Ă  suivre le compte Twitter Eminem Charts. @booska_p ceux qui crachent sur le rap actuel juste pour faire les anciens vous faites pitiĂ©s, y’a tellement de nouveaux artistes dans le rap fr qui ont expĂ©rimentĂ©s des trucs de fou, donc rĂ©pondre « temps mort » de booba ça veut limite plus rien dire” AprĂšs plus de trois dĂ©cennies le Rap, courant musical marginal et marginalisĂ©e est devenu incontournable dans le paysage audiovisuel Français. Des quartiers populaires en passant par les soirĂ©es hypes et les plateaux tĂ©lĂ©, il y a du rap partout, Ă  toutes les sauces, pour toutes les heures de la journĂ©e. Nous avons tous un morceau en tĂȘte, qui dĂšs la premiĂšre note nous fait vibrer, un son qui nous rappelle un Ă©vĂ©nement prĂ©cis de note vie, un titre qui sans Ă©quivoque, nous met d’accord. Naturellement la question se pose, c’est qui le meilleur ». Mais qu’est-ce qu’on aime dans le rap, qu’est ce qui prime ? Est-ce la rime, la voix, le thĂšme abordĂ©, l’instru ? Image Qu’est ce qui fait qu’un son va marquer toute une gĂ©nĂ©ration et traverser les Ă©poques ? Pas si simple de trancher. Dans ce classement, il a Ă©tĂ© voulu saluer ces personnalitĂ©s, qui marquent et qui ont marquĂ©s, qui font que ce mouvement est aujourd’hui une culture. PopularitĂ©, annĂ©es de carriĂšres, ventes, style Ă  savoir plume, flow, univers dans lequel nous sommes portĂ©s, 
 et enfin subversion des propos, tels sont les critĂšres qui ont Ă©tĂ© retenus pour dresser cette liste. Le rap Français compte son nombre de prodiges, de virtuoses, de talents, l’heure est venue de les mettre Ă  l’honneur. GrĂące Ă  ce classement, il vous arrivera peut-ĂȘtre de dĂ©couvrir d’autre artistes dont vous ne soupçonnĂ© pas l’existence !Mention spĂ©ciale honorable MC SOLAAR Image WikipĂ©dia L’as de trĂšfle qui pique ton cƓur. Pionnier, pilier du rap français, Mc Solaar, c’est l’homme fort, la sentinelle de la poĂ©sie urbaine. On l’accuse d’avoir largement contribuĂ© Ă  populariser le rap en France, ses 15 millions de vente parlent pour lui. La magie de ses textes et la candeur de ses mĂ©lodies font encore Ă©cho en nous aujourd’hui. Merci Mr. Claude 01 KERY JAMES Image Facebook Kery James / Vincecorly La vie de rue a fait de lui Kery James le mĂ©lancolique. Artistes aux 1000 classiques, du Ghetto français » Ă  Hardcore » en passant par Lettre Ă  la RĂ©publique » et Musique nĂšgre », sur ses Ă©paules, toute la douleur des quartiers populaires. Plus de vingt ans de carriĂšre et pourtant, pas une seule victoire de la musique
 les puristes le savent, c’est toi le meilleur Kery ! 02 ROCKIN SQUAT Image Facebook Rockin'Squat Instigateur de textes engagĂ©s et prĂ©cis, sa plume nous rappelle que la lutte est spirituelle, que les crĂ©atures du genre humain ont un destin commun. Chercheur en vĂ©ritĂ©, on connait sa vision de la justice, et ce sont l’ignorance et les prĂ©jugĂ©s que sa rime assassine. Rockin Squat c’est du rap dur, ça kick fort et ça Ă©veille l’esprit, sa discographie compte de nombreux classiques. Et le premier disque d’or en indĂ©, c’est lui ! 03 BOOBA Image Facebook Booba Enfant terrible du rap Français, mal aimĂ© autant qu’adulĂ©, Booba c’est le dĂ©mon des images ou la puissance du texte brut. Un concentrĂ© de colĂšre et de haine confinĂ© dans une bouteille signĂ©e Jean-Paul Gauthier. Entre coulĂ©es de sang, trainĂ©es de pus et libĂ©ralisme exacerbĂ© ici on fait dans la mĂ©tagore ». Plus de deux dĂ©cennies dĂ©jĂ  que le milieu est sous le joug de Griot Boulbi. Les indignĂ©s perdent pied ou dĂ©murent bouche bĂ©e. Oserez-vous vous aventurez dans ses puzzles de mots et de pensĂ©es
 04 LINO Image Facebook Lino Officiel Par une nuit glaciale un son perçant retentit, une voix stridente s’échappe de la pĂ©nombre. PrĂšs de chaudron se distingue une silhouette
 Mais oui, c’est bien lui, le Comte de la crypte, l’administrateur des Pompes funĂšbres, profanateur de rhytmique, je cite Lino d’Arsenik
 A son approche gargouilles et zombie reprennent vie, tous frissonnent quand raisonne le dĂ©sormais cĂ©lĂšbre chi-chi » et le Ich Ich de Fianso la dedans.... L’enfer remonte Ă  la surface, profanes et puristes se dĂ©lectent de ses Ă©crits. Si les rappeurs ont un rappeur prĂ©fĂ©rĂ©, sans sourciller c’est Lino qu’il faut citer. La 12Ăšme lettre de l’alphabet appartient au rappeur qui fait l’unanimitĂ©. 05 OXMO PUCCINO Image FAcebook Oxmo Puccino Lorsque la terre vivra ses derniers instants, que la production artistique de tous les temps sera engloutie par les ocĂ©ans, Ă  la surface parmi les vestiges on percevra, 11 lettres marquĂ©es en blanc. Oxmo Puccino. Chansonnier, crooner, conteur, poĂšte, si la voix est suave et mielleuse, ce n’est que pour mieux nous envouter. A mi-chemin entre Brel, Gi Scott Heron et Beethoven, Oxmo est un gĂ©ant, un monument, une lĂ©gende vivante ! Qui peut le nier ? Peu de gens savent que l’enfant seul n’a plus que 24 heures Ă  vivre, entre peur noir, sortilĂšges, amour et jalousie on pourrait mourir 1000 fois. C’est la loi point final. NewĂ©mission. On Scan Ca : Ă©coute - analyse & partageĂ©pisode avec @Didi B Si vous aimez les gars on like et s'abonne. Vous pouvez aussi me suivre sur Ins En 2014, nos confrĂšres du GQ amĂ©ricain avaient publiĂ© un classement des "meilleurs albums du 21e siĂšcle qu'un homme doit possĂ©der". Évidemment, les laurĂ©ats de ce top Ă©taient quasiment tous amĂ©ricains ou anglais. De notre cĂŽtĂ©, plutĂŽt que de les imiter et de choisir plus ou moins les mĂȘmes disques qu'eux, nous avons dĂ©cidĂ© de sĂ©lectionner nos albums français prĂ©fĂ©rĂ©s du 21e siĂšcle. Ça n'a pas Ă©tĂ© facile, il faut bien le dire. On sait que l'idĂ©e de hiĂ©rarchie est toujours assez relative en musique et plus gĂ©nĂ©ralement en art, et qu'on peut se dire “fan absolu” de LĂ©o FerrĂ© tout en prĂ©fĂ©rant, au jour le jour, Ă©couter en boucle Heuss l'EnfoirĂ©. Nous avons donc dĂ©fini diffĂ©rents critĂšres pour Ă©lire nos laurĂ©ats. D'une part, l'importance artistique et culturelle du disque, c'est-Ă -dire son influence sur l'histoire de la musique, voire sur la sociĂ©tĂ© en gĂ©nĂ©ral. Mais aussi, bien sĂ»r, le plaisir et l'Ă©motion qu'il nous procure encore aujourd'hui, sa pure beautĂ© sonore. Nous avons Ă©galement essayĂ© de voir large en termes de spectre esthĂ©tique et ne pas rester dans la zone de confort dĂ©limitĂ©e par la pop branchĂ©e, la chanson plus ou moins intello et l'Ă©lectro post-French-Touch, mĂȘme si ce triangle reste bien prĂ©sent dans notre classement. Il nous semblait indispensable de faire honneur Ă  toute la variĂ©tĂ© au sens littĂ©ral, bien sĂ»r des talents prĂ©sents sur notre territoire, et au passage de vous faire peut-ĂȘtre dĂ©couvrir quelques artistes gĂ©niaux mais discrets. Et puis nous devions en outre honorer certaines figures devenues totalement incontournables dans notre pays, qu'elles soient juvĂ©niles ou “senior”. Nous aurions sans problĂšme pu Ă©lire 50, voire 100 albums “classiques” du paysage français des 20 derniĂšres annĂ©es. Les choses se sont tellement diversifiĂ©es et intensifiĂ©es depuis la fin des annĂ©es 90, c'en est presque vertigineux. L'offre, qui se rĂ©sumait jusqu'alors essentiellement Ă  la chanson, Ă  la variĂ©tĂ© au sens figurĂ©, cette fois-ci, vous l'aurez compris et au rock, a vu le rap et la musique Ă©lectronique prouver qu'ils n'Ă©taient pas de simples modes, comme les anciens gardiens du temple avaient voulu le faire croire, et par ailleurs fait place Ă  toute une nĂ©buleuse de nouveaux artistes pop et rock ravis de supplanter leurs aĂźnĂ©s boomers et l'on ne parle pas que des BB Brunes et de Naast.21 disques, c'est donc trĂšs peu pour synthĂ©tiser correctement la magnifique santĂ© de la musique française de ce dĂ©but de 21e siĂšcle. Nous savons bien que ce classement oublie un certain nombre de disques que vous ou nous considĂ©rons comme des classiques absolus, mais c'est le jeu il fallait faire des choix et parfois laisser notre subjectivitĂ© d'auditeurs dĂ©cider Ă  la place de notre objectivitĂ© journalistique. Nous vous laissons donc vous indigner, vous Ă©tonner ou vous rĂ©jouir, devant ce classement qui ne demande qu'Ă  ĂȘtre contestĂ© et augmentĂ©. 21. CHEVEU – Bum – 2014Depuis la fin des annĂ©es 2000, l'Ă©curie Born Bad de Jean-Baptiste Guillot a rĂ©ussi le beau plus coup du rock français. Alternant sorties contemporaines entre punk, garage ou pop baroque et anthologies d'obscuritĂ©s francophones toujours passionnantes, le label basĂ© Ă  Romainville occupe une place Ă  part, Ă  la fois harnachĂ© Ă  l'underground et apte au dialogue avec les profanes du mainstream. Le groupe Cheveu est l'un des fleurons de son catalogue contemporain leur album Bum, en particulier, prouve qu'on peut faire de la musique psychĂ©dĂ©lique mais frontale, scander des citations de Buffet Froid et inventer une chanson française qui ne passera pas sur ChĂ©rie FM en tout cas, pas tout de suite. 20. CARLA BRUNI – Quelqu’un m’a dit – 2002Calmos, les nostalgiques de l'anti-sarkozysme qui se soulĂšveront face Ă  ce choix pas si scandaleux. Souvenons-nous qu'en 2002 Carla Bruni n'avait pas encore rencontrĂ© le maire de Neuilly. Et que oui, son disque Ă©tait clairement la bande-son de la tribu “bobo” naissante en ce dĂ©but de 21e siĂšcle. Mais cela n'empĂȘche qu'avec son rĂ©alisateur Louis Bertignac ex-TĂ©lĂ©phone, l'ex-mannequin a imposĂ© avec professionnalisme et justesse l'une des tendances les plus lourdes de la musique française contemporaine la variĂ©tĂ© folk, mĂ©lancolique mais lĂ©gĂšre, qui irrigue encore une grande partie des sorties actuelles, ainsi que facilement la moitiĂ© des musiques de tutos cuisine ou de vidĂ©os d'animaux GOJIRA – From Mars To Sirius – 2005Si vous ne suivez pas cette galaxie Ă  part qu’est celle du metal et de ses innombrables planĂštes et satellites, vous n’avez sans doute jamais entendu parler de Gojira. Pourtant, ce groupe originaire de Bayonne est l’un des noms les plus imposants de cette scĂšne, et ce, au niveau international. Leur prog metal aux accents death – en gros, des fresques sonores complexes, mais lacĂ©rĂ©es par des riffs punitifs et des rythmiques marteau-piqueur – prend parfois sur ce disque des couleurs Ă©trangement sereines, voire mĂ©ditatives toutes proportions gardĂ©es. Un incontournable hexagonal, Ă  dĂ©couvrir aux cĂŽtĂ©s d’autres groupes metal français Ă  peine moins renommĂ©s, et Ă©voluant dans d'autres sous-genres, comme Alcest, Deathspell Omega ou Regarde les hommes CHASSOL – Indiamore – 2013Christophe Chassol est un musicien de formation classique, qui a longtemps jouĂ© pour d’autres et composĂ© pour le cinĂ©ma. MĂ©lange ultra accrocheur de pop jazzy, de traditions indiennes et de musique rĂ©pĂ©titive, Indiamore est un disque, mais aussi un film, oĂč le Français a d’abord fait jouer des locaux, avant non pas de les remixer mais d’harmoniser leurs performances selon sa mĂ©thode personnelle, notamment avec son clavier Fender Rhodes au son chaud caractĂ©ristique. Le rĂ©sultat, Ă©poustouflant, rappelle les grandes françaises des annĂ©es 60/70 tout en faisant honneur Ă  la culture musicale de Calcutta et BenarĂšs. Une sortie du label Tricatel, dont le patron Bertrand Burgalat aurait tout aussi bien pu figurer dans ce classement !17. BENJAMIN BIOLAY – Trash YĂ©yĂ© – 2007FormĂ© par feu Hubert Mounier, chanteur et songwriter de l'Affaire Louis'Trio, Benjamin Biolay a fait ses classes dans la scĂšne pop-rock lyonnaise des annĂ©es 90 avant de devenir, plus ou moins malgrĂ© lui, une espĂšce d'icĂŽne de la variĂ©tĂ© parisienne sophistiquĂ©e. Une image qui a parfois jouĂ© en sa dĂ©faveur et en celle de son talent purement musical, pourtant bien rĂ©el, et finalement assez Ă  part pour un artiste aussi grand public. Chacun de ses disques mĂ©rite le dĂ©tour, mais Ă  GQ on a une prĂ©fĂ©rence pour Trash YĂ©yĂ©, un peu sous-estimĂ© Ă  sortie et auquel son successeur, le lyrique La Superbe, a sĂ»rement fait de l'ombre. C'est nĂ©anmoins sur cet album dĂ©pouillĂ© et souvent trĂšs rock que Biolay a Ă©tĂ© le plus concis et le plus sombre. 16. LALA &CE – Le son d’aprĂšs – 2019Calmos encore, les talibans du rap français qui s’insurgeront de voir ici la mixtape de cette jeune femme prĂ©sente dans ce classement au dĂ©triment de projets d'artistes plus validĂ©s », tels que, au hasard, UMLA d’Alpha Wann ou Projet Blue Beam de Freeze Corleone, dont Lala &ce Ă©tait d’ailleurs jusqu’à l’an dernier la camarade au sein du crew 667. Mais bon, voilĂ , nous avons une vraie prĂ©fĂ©rence pour cette Lyonnaise d’origine ivoirienne qui vit aujourd’hui Ă  Londres, et parions sans trop douter sur la longĂ©vitĂ© de ce disque qui donne Ă  entendre une musique qui n’appartient qu’à elle, Ă  la fois arrogante et voluptueuse, pleine de nappes cloud » et de murmures autotunĂ©s. Et puis ce n’est pas tous les jours qu’une rappeuse clame haut et fort son amour pour les autres JUSTICE – Cross – 2007AprĂšs des annĂ©es de retour du rock », le premier album de Justice est arrivĂ© comme un pavĂ© dans la mare, ou disons plutĂŽt, pour faire honneur au logo de ce tandem d'ex-graphistes, comme une grosse croix dans la mare. Cross est en effet le plus Ă©norme disque de rock des annĂ©es 2000, mĂȘme s’il a Ă©tĂ© essentiellement fait avec des ordinateurs, et non avec des guitares ou des batteries. Un rock synthĂ©tique, frimeur et transpirant, suintant de disco et de heavy metal, qui parle aux stades plutĂŽt qu’aux petites salles. Peu soucieuse d’ĂȘtre authentique ou fidĂšle Ă  ses prestigieux ancĂȘtres, la musique de Justice sur Cross Ă©tait un rock augmentĂ© », accĂ©lĂ©rĂ©, magnifiĂ© par des traitements Ă©lectroniques chirurgicaux et guidĂ© par un sens trĂšs aiguisĂ© du dancefloor, de ses rĂ©actions, de sa capacitĂ© de concentration ou de dĂ©concentration. Les consĂ©quences de ce disque rouleau compresseur seront massives, puisque le groupe tournera partout dans le monde, comme les dieux du stadium-rock qu’il adulait, et sera un peu malgrĂ© lui l’un des principaux dĂ©clencheurs de la vague EDM/brostep qui submergera les Etats-Unis au dĂ©but des annĂ©es DOMINIQUE A – Auguri – 2001Avec Miossec, Dominique A a dĂ©clenchĂ© dans les annĂ©es 90 une nouvelle vague de la chanson française, influencĂ©e par le rock indĂ©pendant, toute en tension et en fragilitĂ© virile, qui encore en en 2020 fait des Ă©mules. L'un comme l'autre ont poursuivi des carriĂšres admirables, mais nous avons en 2001 eu un vrai coup de foudre pour Auguri, oĂč la voix et le chant si versatile du beau chauve font des merveilles sur des compositions qui dĂ©passent les frontiĂšres esthĂ©tiques et les formes fixes. Le tout produit avec sĂ©cheresse et fermetĂ© par John Parish, le bras droit de la rockeuse anglaise PJ PHOENIX – Wolfgang Amadeus Phoenix – 2009Aaaah, doux JĂ©sus, que dire de Phoenix ? Pour une fois qu'on avait un groupe pop digne de ce nom en France, on n'a jamais trop pu s'en vanter parce que le reste du monde les pensait amĂ©ricains, anglais ou Ă  la limite suĂ©dois – ils sont d'ailleurs plus cĂ©lĂšbres en Scandinavie que chez eux, c'est dire. Mais les annĂ©es ont passĂ© et les quatre Versaillais ont continuĂ© d'Ă©grener les albums irrĂ©sistibles, pratiquant leur rock enlevĂ© et lĂ©ger, cette pop amĂ©ricanophile qui plaĂźt Ă  la fois Ă  votre sƓur, Ă  votre pĂšre et Ă  votre voisin, et qui pourtant vous parle Ă  vous aussi avec une intimitĂ© et une grĂące dont vous ne vous lasserez sans doute jamais. On a choisi leur album le plus opulent et le plus profond Wolfgang Amadeus Phoenix, produit par le regrettĂ© Philippe Zdar moitiĂ© de Cassius, Motorbass et La Funk Mob, dĂ©cĂ©dĂ© l'an dernier. 12. CAMILLE – Le fil – 2005Les mauvaises langues ont souvent pu s'agacer de l'ambiance par trop "expression corporelle" qui se dĂ©gage du travail de Camille, et notamment de ce disque qui l'a propulsĂ©e sur le devant de la scĂšne. Pourtant, alors que la France errait en plein cauchemar "nouvelle chanson française” en se gargarisant de son absence totale d'ambition esthĂ©tique, il faut bien admettre que Le fil avait vraiment de la gueule. Sous la haute influence de Björk, de Kate Bush et de la soul amĂ©ricaine des annĂ©es 70, la jeune femme dĂ©livrait un chef-d'Ɠuvre de pop savante et sensuelle, oĂč le son primait sur le sens, oĂč le groove et le corps dominaient le reste – et comme tout ça venait d'une ex-khĂągneuse parisienne, ça pouvait surprendre. Alors, au lieu de ricaner la prochaine fois que vous entendrez parler de Camille, prenez donc la peine de réécouter cet album qui respire la passion pour la musique, et la passion tout LA FEMME – Psycho Tropical Berlin – 2013Avouons-le, si on a assez peu goĂ»tĂ© le second album de La Femme MystĂšre, en 2016, c’est peut-ĂȘtre parce que le premier, Psycho Tropical Berlin, nous avait immĂ©diatement, et pour trĂšs longtemps, sĂ©duit. Au-delĂ  du tube un peu trop matraquĂ© Sur la planche » , chaque morceau du disque est imparable, dĂ©livrant des refrains psychĂ© et joueurs, lorgnant du cĂŽtĂ© de la surf music et de la cold wave tout en s’inscrivant dans la tradition de la chanson française moderne Gainsbourg, Jacno, Taxi Girl
. L’atmosphĂšre est moite et sensuelle comme une soirĂ©e d’étĂ© Ă  Biarritz dont deux membres sont originaires, les textes en français regorgent d’assonances et d’envolĂ©es surrĂ©alistes, les beats sont hypnotiques et entĂȘtants. De la musique pour dandys lettrĂ©s et arrogants ? Peut-ĂȘtre, mais pas seulement, vu le succĂšs massif du groupe. Il s'agit en tout cas du meilleur album français de rock des annĂ©es 2010, pas moins. [Jean Perrier]10. PARA ONE – Epiphanie – 2006Aux cĂŽtĂ©s de Tacteel et de TTC, le producteur et DJ Para One avait anticipĂ© dĂšs le dĂ©but des annĂ©es 2000 la grande fusion de la musique Ă©lectronique et du hip-hop. Au dĂ©part beatmaker de rap classique », le jeune homme dĂ©couvre vite Aphex Twin, les Daft Punk et la techno de Detroit. Le rĂ©sultat de cette rencontre alors peu commune – le hip-hop n’étant pas encore aussi dominant Ă  l’époque, et souvent sĂ©parĂ© des autres genres –, c’est cet album effervescent, qui regorge de tubes et d’idĂ©es sonores fun et futuristes. SirĂšnes West Coast, nappes ambient, beats electro-funk, tourneries house Para One annonce en moins d'une heure les grandes lignes de la musique Ă©lectronique Ă  venir, que continuent encore de suivre nombre de jeunes producteurs pop ou Ă©lectro. 9. KATERINE – Philippe Katerine – 2010 Philippe Katerine devait forcĂ©ment avoir sa place dans ce classement. Inclassable, voire “implaçable”, il a toujours fait ce qu'il voulait, et avec un soin et une prĂ©cision qu'on ne lui soupçonne pas forcĂ©ment. Pas facile de sĂ©lectionner un album dans sa joyeuse discographie. Robots aprĂšs tout avec son tube “Louxor j'adore” Ă©tait un choix peut-ĂȘtre trop prĂ©visible, et mais sa direction Ă©lectro sonne aujourd'hui un peu trop “de son Ă©poque”. Alors on a prĂ©fĂ©rĂ© Ă©lire son successeur, un grand freestyle Ă  la production MJC, avec 25 morceaux de 2 minutes en moyenne, et des paroles plus belles que jamais, sur des thĂšmes tels que les bananes, les bisous, le tĂ©lĂ©phone ou les sacs plastiques. 8. SÉBASTIEN TELLIER – Sexuality – 2008On l'avait cru farfelu, poĂ©tique, voire asexuĂ©, mĂȘme aprĂšs le carton de "La Ritournelle", avec le batteur nigĂ©rian Tony Allen, hĂ©las dĂ©cĂ©dĂ© le mois dernier. Mais en 2008 le barbu du 78 a dĂ©cidĂ© de prendre tout le monde de court avec Sexuality et d'arriver chemise ouverte, torse moite, dĂ©sir bĂ©ant. Produit par Guy-Manuel de Homem-Christo des Daft Punk, son troisiĂšme album est un classique certifiĂ©, un disque inusable, au son electro 70/80 pĂ©tri de rĂ©fĂ©rences extrĂȘmement prĂ©cises, presque obsessionnelles, mais qui sonne incroyablement moderne et PNL – Deux frĂšres – 2019Nous n’avions pas eu le temps d’intĂ©grer toute la puissance du troisiĂšme album de PNL lorsque nous en avions parlĂ© le jour de sa sortie. Mea culpa c’est un chef-d’Ɠuvre total, bourrĂ© de dĂ©tails, qui navigue entres les influences et multiplie les rĂ©fĂ©rences, y compris celles Ă  l’univers fermĂ© et singulier des deux frĂšres des TarterĂȘts. Depuis Dans ma bulle de Diam's, aucun album de rap français n’avait autant fĂ©dĂ©rĂ© les gens, tout en leur parlant Ă  chacun comme s’il ne leur parlait qu’à eux. Peut-ĂȘtre que ce secret se transmet dans les bas-fonds de l’Essonne. 6. MISS KITTIN & THE HACKER – First album – 2001 / VITALIC – OK Cowboy – 2005Si l'electroclash a Ă©tĂ© une mouvance internationale, il a nĂ©anmoins Ă©tĂ© un trĂšs grand moment pour la musique Ă©lectronique française – un moment aussi majeur, voire plus majeur encore que la French Touch et la house filtrĂ©e. Miss Kittin & The Hacker originaires de Grenoble et Vitalic Dijonnais pour sa part se connaissaient bien et mĂȘme s’ils ne faisaient pas exactement la mĂȘme musique – celle du duo Ă©tait plus pop, celle du second plus dure –, ils ont incarnĂ© Ă  eux-seuls ce son français fier, brutal mais trĂšs expressif. L’impact de leur “relooking extrĂȘme” du son eighties a tellement bouleversĂ© le paysage musical que le revival de cette dĂ©cennie rĂ©sonne encore trĂšs fort aujourd'hui – un cas particuliĂšrement radical de rĂ©surgence qui dure donc deux fois plus longtemps que la pĂ©riode qu'elle voulait faire DIAM’S – Dans ma bulle – 2006On pense ce qu’on veut de la rappeuse du aujourd’hui retirĂ©e du monde de la musique, mais on ne peut pas ignorer son statut si exceptionnel dans la pop culture des annĂ©es 2000, ni celui de son deuxiĂšme album. Best-seller, manifeste gĂ©nĂ©rationnel », alliage jamais compromis de rap et de variĂ©tĂ© populaire, Dans ma bulle n’a longtemps pas eu d’équivalent dans le paysage français, jusqu'Ă  PNL. Au-delĂ  d’ĂȘtre une grande rappeuse et une grande paroliĂšre, Diam’s a surtout fait le choix de parler pour tous ceux qui l’écoutaient, et mĂȘme pour ceux qui ne l’écoutaient pas. 4. ALAIN BASHUNG – L’imprudence – 2002 / CHRISTOPHE – Comm'si la terre penchait – 2001Deux chanteurs du 20e siĂšcle, ayant chacun signĂ© d’énormes tubes radio sans jamais dĂ©cevoir leurs fans hardcore, sortent au dĂ©but du 21e siĂšcle deux albums Ă©nigmatiques, qui ignorent plus ou moins les contraintes du format chanson. Ils entrent dans une nouvelle Ăšre sans se dĂ©parer de leur romantisme, y chantent avec un mĂ©lange d’ivresse et de dĂ©sespoir, sur des instrumentaux Ă  la fois planants et angoissants. Bashung est sans surprise plus rugueux que Christophe, mĂȘme si ce dernier n’est pas non plus sirupeux. Ce sont en tout cas des disques qui font du bien, parce qu’ils ne font pas la leçon du vieux lion qui a tout compris Ă  la vie, et montrent au contraire que l’existence n’est pas forcĂ©ment plus claire quand on prend de l’ñge, mais qu’on peut parfois s’y sentir bien, malgrĂ© CHRISTINE & THE QUEENS – Chris – 2018Choix lĂ©gĂšrement polĂ©mique ici, peut-ĂȘtre. Non parce que nous doutons de l’importance artistique et culturelle de la chanteuse, loin de lĂ , mais plutĂŽt parce qu’une majoritĂ© de ses fans semblent plutĂŽt prĂ©fĂ©rer Chaleur humaine, son premier disque, au succĂšs aussi dĂ©vastateur qu’inattendu. De notre cĂŽtĂ©, nos faveurs vont vers son deuxiĂšme album, Ă  la production plus minimaliste et plus funky, et oĂč sa voix, forte de sa popularitĂ©, prend une assurance grisante. On parie, confiants, sur la longĂ©vitĂ© de ce disque encore lĂ©gĂšrement mal compris, qui pourtant vĂ©hicule plus que jamais le message queer et libĂ©rateur de celle qui Ă©tait en 2019 notre "musicienne de l'annĂ©e" soyez vous-mĂȘme, mĂȘme si ce vous-mĂȘme est quelqu’un d’autre. 2. BOOBA – Temps mort – 2002Le dĂ©bat fait toujours rage parmi les fans lorsqu'il s'agit de choisir le meilleur album de Booba, mais disons que celui-ci, peut-ĂȘtre justement parce qu’il est le premier, tient une place particuliĂšre dans le cƓur des auditeurs, et qu’il n’a aussi pas du tout vieilli malgrĂ© ses dix-huit ans d’ñge. Le rap français avait vĂ©cu quelques annĂ©es de bourre commerciale Ă  la fin des annĂ©es 90, et mĂȘme s’il en Ă©tait sorti d’immenses albums, il avait sĂ»rement besoin de se durcir Ă  nouveau, de remettre des vrais textes sur la table, de montrer Ă  son public originel qu’il Ă©tait encore une musique sombre, violente et codĂ©e. Booba a fait le job, et pas qu’un peu, et ainsi ouvert une nouvelle Ăšre au genre, dont il demeure aujourd’hui, malgrĂ© les critiques, le boss DAFT PUNK – Discovery – 2001 Il aurait Ă©tĂ© curieux de ne pas classer en tĂȘte de ce classement franco-français le numĂ©ro 1 mondial des albums du 21e siĂšcle, toutes catĂ©gories confondues. C'est un poncif de le dire, mais tant pis Discovery est un disque absolument visionnaire, qui rend hommage au passĂ© pour mieux inventer le futur, et explore avec une audace sans prĂ©cĂ©dent des styles parfois mal vus. Tout le monde s’en est inspirĂ© de prĂšs ou de loin, de Kanye West Ă  la pop française, sans oublier les trois quarts de la production club mondiale. En montrant qu’on pouvait faire du pop art avec de la musique de boĂźte de nuit, Thomas Bangalter et Guy-Manuel de Homem-Christo ont tout simplement rĂ©volutionnĂ© la culture moderne, ni plus ni moins.
Cettefois-ci, pas de limite, on a dĂ©cidĂ© d’aller regarder dans toutes les Ă©poques, et dans tous les styles. SuprĂȘme NTM – SuprĂȘme NTM (1998) Lunatic – Mauvais ƒil (2000)
Pour faire suite au top des albums les plus vendus dans le monde entier, intĂ©ressons-nous aux best-sellers en France. Ils sont ce patrimoine culturel que l'on ne peut ignorer sous peine de passer pour un infĂąme inculte dĂ©connectĂ© des rĂ©alitĂ©s de l'Ă©tat de l'industrie du disque en France... Ces albums qui squattent peut-ĂȘtre les Ă©tagĂšres poussiĂ©reuses du salon de vos parents depuis un moment, et ce classement qui rĂ©serve tout de mĂȘme quelques surprises sĂ©rieux, il est oĂč Johnny ? CĂ©line Dion - D'eux 1995 4,4 millions d'exemplaires. ComposĂ© quasiment intĂ©gralement par Jean-Jacques Goldman, le 15Ăšme album de CĂ©line, qui comporte notamment le mielleux "Pour que tu m'aimes encore", est l'album francophone le plus vendu de tous les temps, et a gĂ©nĂ©rĂ©, de fait, toute une panoplie de minettes Ă©cervelĂ©es qui se prennent pour un OrphĂ©e au fĂ©minin et qui s'imaginent qu'en se changeant en or, elles rĂ©cupĂ©reront leur mec qui s'est fait la malle avec la petite stagiaire qui vient de dĂ©barquer... Tristesse. Source photo WikipĂ©dia Francis Cabrel - Samedi soir sur terre 1994 3,9 millions d'exemplaires. L'album Ă  ne surtout pas oublier si vous comptez organiser une soirĂ©e karaokĂ© Ă  Brive-la-Gaillarde. Une dose de mĂ©lo Ă©colo avec "La corrida", une bonne odeur de terre et de gravier avec "La cabane du pĂȘcheur", une leçon de conjugaison avec "Je t'aimais, je t'aime et je t'aimerai"... IdĂ©al cocktail pour une soirĂ©e folichonne forcĂ©ment rĂ©ussie. Source photo WikipĂ©dia Supertramp - Breakfast in America 1979 3 millions d'exemplaires. Critique acide du rĂȘve amĂ©ricain et de son mode de vie aseptisĂ©, l'opus des Supertramp est un hymne au non-conformisme social en mĂȘme temps que l'un des plus cohĂ©rent album de rock progressif de la dĂ©cennie. Ceci Ă©noncĂ©, la position de "Breakfast in America" dans le classement parait un tantinet Ă©tonnant pour un pays qui place CĂ©line Dion et Francis Cabrel dans son top 2 des meilleures ventes de tous les temps... Source photo WikipĂ©dia Patrick Bruel - Alors Regarde 1989 2,7 millions d'exemplaires. L'album de la consĂ©cration pour Patrick Bruel et pour ses tubes, qui demeureront longtemps au sein du panthĂ©on musical de la variet' française "Casser la voix", "Alors regarde", "Place des Grands Hommes"... Des titres qui restent dans la mĂ©moire et dans le crĂąne... Source photo WikipĂ©dia Pink Floyd - The Dark Side of the Moon 1973 2,5 millions d'exemplaires. Conflit, cupiditĂ©, fuite du temps, mort, folie... C'est pourtant sans Syd Barrett, en pleine dĂ©pression post-LSD trip Ă  ce moment-lĂ , que les Pink Floyd composent leur album le plus sombre, mais Ă©galement le plus cĂ©lĂšbre. Incontournable. Source photo WikipĂ©dia Michael Jackson - Thriller 1982 2,3 millions d'exemplaires. Funk, disco, soul, rock, r&b et pop convergent au sein de l'album le plus vendu du "King of pop", qui lança et popularisa la promotion de ses tubes via le clip, et notamment Ă  travers celui du paranoĂŻaque et cultissime "Thriller". Ahooooooooouuuuuuuuuu... Source photo WikipĂ©dia Various Artists - Starmania 1978 2,2 millions d'exemplaires. Alors. "Starmania". En fait, c'est l'histoire de Monopolis, nouvelle capitale de l'Occident ben ouais, y'a plus de frontiĂšres dans le coin et guettĂ©e par le terrorisme de masse et le totalitarisme, qui est perturbĂ©e par une bande de rebelles genre Orange MĂ©canique, qui font une guerre bien vilaine Ă  ZĂ©ro Janvier, un businessman milliardaire qui a le blues, qui aurait voulu ĂȘtre un artiiiiiiiste, et qui brigue la prĂ©sidence de l'Occident. Au milieu de tout ça, des amours impossibles, des gens qui changent de trottoir, Balavoine en mode bad boys et l'opĂ©ra-rock le plus populaire de tous les temps en France. Source photo WikipĂ©dia The Beatles - The Blue Album 1973 2,2 millions d'exemplaires. "All you need is love", "Revolution", "Come together" et autres "Let it be" regroupĂ©s au sein de la compilation la plus cĂ©lĂšbre des Beatles. Son pendant rouge arrive un peu plus loin dans la liste... Source photo WikipĂ©dia Jean-Jacques Goldman - Entre gris clair et gris foncĂ© 1987 2, 1 millions d'exemplaires. Standards en pagaille de Goldman "Elle a fait un bĂ©bĂ© toute seule", "LĂ -bas", "Il changeait la vie"... et album gris, donc le plus vendu du chanteur. Source photo WikipĂ©dia Louise Attaque - Louise Attaque 1997 2,1 millions d'exemplaires. Performance remarquable et remarquĂ©e pour un groupe inconnu du grand public et qui place son tout premier opus Ă  la 10Ăšme place du classement gĂ©nĂ©ral. L'album Ă©ponyme de Louise Attaque est mĂȘme le premier album de rock français de la liste. Ça mĂ©rite bien de partir au vent, pommĂ© dans une soirĂ©e parisienne ou vĂ©nitienne. Source photo WikipĂ©dia Various Artists - Satuday Night Fever 1978 2,1 millions d'exemplaires. Nous serons taxĂ©s tantĂŽt de membre de la gĂ©nĂ©ration tecktonik, dans un amalgame absurde et abominable qui nous fera passer aux yeux de nos enfants pour des individus Ă©tranges se dĂ©hanchants frĂ©nĂ©tiquement sur une musique dĂ©nuĂ©e de sens et d'intĂ©rĂȘt, un mulet derriĂšre la tĂȘte en guise d'ornementation capillaire... "Ben ouais, mais mamy, elle, elle avait la disco", pourrons-nous leur rĂ©pondre, avec dĂ©dain. Et nous retrouverons la crĂ©dibilitĂ© qui nous revient de droit. Parce que, tout de mĂȘme les pattes d'Ă©ph ! Les Bee Gees ! John Travolta avec des cheveux tout touffus ! Source photo WikipĂ©dia Francis Cabrel - Sarbacane1990 2,1 millions d'exemplaires. 2 Cabrel dans un top 20, donc. "Oui, la France". Source photo WikipĂ©dia Various Artists - Notre-Dame de Paris 1998 2,1 millions d'exemplaires. Un succĂšs qui donne envie de relire Victor Hugo. Ou de pourrir les plages des Bouches-du-RhĂŽne juste pour se venger de Patrick Fiori. Source photo WikipĂ©dia Andrea Bocelli - Romanza 1997 2 millions d'exemplaires. On reconnaĂźtra Ă  cet italien aveugle, plus grand tĂ©nor ritale de tous les temps ah aha, le mĂ©rite d'avoir dĂ©trĂŽnĂ© dans le coeur - et dans le portefeuille - des Français, l'icĂŽne nationale non-voyante, Gilbert MontagnĂ©. Source photo WikipĂ©dia U2 - The Joshua Tree 1987 2 millions d'exemplaires. Tout ce beau monde pour frissonner d'Ă©motions lors des deux derniĂšres minutes de "With or Without you" ... Source photo WikipĂ©dia The Beatles - The Red album 1973 2 millions d'exemplaires. "Help", "She loves you", "From me to you", "Yesterday", "Yellow Submarine"... La vie, en somme. Source photo WikipĂ©dia Fredericks, Jean-Jacques Goldman and Jones - Fredericks, Goldman and Jones 1990 2 millions d'exemplaires. Jean-Jacques, sa choriste et son guitariste dans un album qui accouchera notamment du trĂšs stoĂŻcien et rafraĂźchissant "A nos actes manquĂ©s". Mais ça, c'Ă©tait avant que M. Pokora ne dĂ©cide d'en faire une daube tubesque de dance-floor aseptisĂ©e et nausĂ©abonde. On va Ă©couter la version Goldman plutĂŽt hein. Source photo WikipĂ©dia Dire Straits - Brothers in Arms 1990 1,9 millions d'exemplaires. Mark Knopfler et les Dire Straits au sommet de leur art dans une odyssĂ©e rock qui fera date, et qui sera le premier CD Ă  dĂ©passer le million d'exemplaires vendus. Source photo WikipĂ©dia Michael Jackson - Dangerous 1991 1,9 millions d'exemplaires. 2Ăšme album de Michael Jackson dans le classement, mais dissociation Ă©vidente entre les 2, "Dangerous" accouchant de sonoritĂ©s rĂ©solument plus hip-hop et r&b que le prĂ©cĂ©dent. On y trouve les mythiques "Heal the world" ou "Black or White". Source photo WikipĂ©dia Patrick Bruel - Entre Deux 2001 1,9 millions d'exemplaires. Le gratin de la chanson et de la variĂ©tĂ© française Johnny, Aznavour, Renaud, Voulzy... se joignent Ă  Patrick Bruel pour massacrer dans la joie et la bonne humeur les chansons de nos grands-parents, de Charles TrĂ©net et d'Edith Piaf. Et le consommateur français consomme des produits inlassablement recyclĂ©s. Et croit avoir trouvĂ© un cadeau original pour la fĂȘte des grands-mĂšres... Source photo WikipĂ©dia Et vous, vous ĂȘtes surpris par ce classement ? Source et suite du classement WikipĂ©dia
ÉcoutezLes 150 plus grands tubes (Les 15 plus grands) [Le meilleur de vos tubes des annĂ©es 70 - 80 - 90] par Various Artists sur Deezer. Live Is Life, Fame, Say It Ain't so Joe
Il est difficile d’établir un classement des meilleurs chanteurs noirs amĂ©ricains. L’industrie musicale aux Etats-Unis fait vivre aujourd’hui des millions d’artistes, mais tous ne jouissent pas de la mĂȘme popularitĂ© sur la scĂšne mondiale. Parmi les meilleurs artistes noirs de nos jours, de nombreux rappeurs, mais aussi quelques lĂ©gendes de la musique qui resteront Ă  jamais gravĂ©es dans les mĂ©moires. L’une des stars de la musique aux Etats-Unis qui a marquĂ© notre Ăšre, c’est sans aucun doute la star interplanĂ©taire Michael Jackson. Mais la lĂ©gende de la Pop nous a malheureusement quittĂ©s depuis 2009, dĂ©cĂ©dĂ© Ă  l’ñge de 50 ans dans l’Etat de Californie. Mais il reste aujourd’hui classĂ© parmi les chanteurs noirs amĂ©ricains ayant vendus le plus d’albums au monde, plus de 750 millions d’albums vendus depuis le dĂ©but de sa carriĂšre. Aucun chanteur black n’a encore Ă  ce jour fait mieux en termes de ventes d’albums que le roi de la Pop. Mais aux Etats-Unis, l’industrie de la musique repose aussi en grande partie sur le rap. Parmi les vedettes de ce style musical, l’incontournable Sean Combs connu sous le nom de P Diddy, qui reste Ă  ce jour l’un des rappeurs les plus riches du monde d’aprĂšs le magazine Forbes. [Mise Ă  jour le 16 septembre 2020] L’industrie musicale amĂ©ricaine a connu un bond exceptionnel ces derniĂšres annĂ©es. Avec l’émergence de nouvelles stars, les maisons de production ont empochĂ© des sommes colossales. Mais il n y’a pas que les maisons de disques qui ont touchĂ© des juteuses sommes ces derniĂšres annĂ©es grĂące Ă  la musique. De nombreuses stars de la musique amĂ©ricaine, notamment dans le milieu du Rap, ont engrangĂ© des bĂ©nĂ©fices considĂ©rables grĂące Ă  des spectacles, des concert et tournĂ©es internationales dans le monde. Selon une information rapportĂ©e par le mĂ©dia Bureau Export, De nouveaux chiffres sur l’industrie musicale amĂ©ricaine viennent d’ĂȘtre publiĂ©s par la RIAA et ils rĂ©vĂšlent que les revenus de la musique enregistrĂ©e ont augmentĂ© aux Etats-Unis de 11,9 % en 2018, passant de 8,797 millions de dollars Ă  9,846. Pour la troisiĂšme annĂ©e consĂ©cutive l’industrie amĂ©ricaine enregistre donc un pourcentage de progression Ă  2 chiffres
Cette progression est principalement due au marchĂ© du streaming qui continue son ascension fulgurante +30,1% soit une hausse de 5,66 milliards de dollars en 2017 Ă  7,37 en 2018. A l’intĂ©rieur de celui-ci, les modĂšles Ă  la demande ont augmentĂ© de 29,7% de 4,751 milliards de dollars Ă  6,163 alors que les streamings programmĂ©s ou par radios satellites ont eux totalisĂ© 1,204 milliards de dollars de revenus.». Parmi les artistes qui ont empochĂ© de folles sommes grĂące Ă  la musique, l’amĂ©ricain Lil Wayne, connu Ă  l’état civil sous le nom de Dwayne Michael Carter Jr. Il fait partie des chanteurs noirs amĂ©ricains qui ont redonnĂ© une nouvelle dimension Ă  la musique Rap ces derniĂšres annĂ©es. Depuis quelques temps, Lil Wayne partage son expĂ©rience de la musique, surtout du Rap avec de nouvelles Ă©toiles montantes. MalgrĂ© ses ennuis judiciaires Ă  rĂ©pĂ©tition, R Kelly est classĂ© parmi les lĂ©gendes de la musique amĂ©ricaine. Le RNB a connu une dimension internationale sous l’impulsion de la mĂ©gastar amĂ©ricaine. Mais ces derniĂšres annĂ©es, R Kelly a vu son image ĂȘtre ternie par de nombreuses accusations de viols et d’abus sexuels, souvent sur des mineures, des accusations que le chanteur noir amĂ©ricain a toujours dĂ©menties. AprĂšs vous avoir dĂ©voilĂ© le classement des chanteuses africaines les plus connues, cap dĂ©sormais sur le classement des meilleurs artistes amĂ©ricains noirs. Aux Etats-Unis, les chiffres de l’industrie musicale sont de plus en plus impressionnants chaque annĂ©e. Rien que dans le pays de l’Oncle Sam, le chiffre d’affaires de l’industrie musicale s’élĂšve Ă  un peu plus de 8,7 milliards de dollars. AprĂšs une lĂ©gĂšre baisse des revenus, l’industrie de la musique a retrouvĂ© sa vitesse de croisiĂšre ces derniĂšres annĂ©es grĂące au streaming, une mĂ©thode qui permet d’écouter gratuitement en ligne des chansons et clip sans les tĂ©lĂ©charger. Parmi les genres musicaux en vogue actuellement aux USA, l’on serait tentĂ© de classer le rap en tĂȘte des styles musicaux les plus adulĂ©s par les mĂ©lomanes. D’ailleurs, les 5 rappeurs les plus riches du monde nous viennent tous des Etats-Unis. Mais il serait Ă  ce jour difficile d’énumĂ©rer la liste des rappeurs noirs amĂ©ricains, car chaque jour de nouvelles stars du rap se font connaĂźtre au pays de l’Oncle Sam. Mais dans la foulĂ©e, certaines artistes noirs sortent carrĂ©ment du lot. Aujourd’hui, il est difficile de parler des artistes les plus connues au monde sans Ă©voquer le nom du chanteur noir Jayz. Certes, il est connu comme Ă©tant l’épouse de la chanteuse amĂ©ricaine Beyonce, mais Jayz reste par-dessus-tout classĂ© parmi les plus grands rappeurs que les Etats-Unis aient connus Ă  ce jour. Combien de prix Ă  son actif depuis le dĂ©but de sa carriĂšre musicale ? Plus d’une centaine de rĂ©compenses engrangĂ©es par Jayz qui se nomme Ă  l’état civil Shawn Corey Carter. A lui tout seul, il a rĂ©ussi Ă  Ă©couler sur le marchĂ© de la discographie plus de 100 millions d’albums. A cĂŽtĂ© de l’artiste Black au 21 Grammy Awards, une autre star du rap qui mĂ©rite incontestablement d’ĂȘtre citĂ©e parmi les meilleurs chanteurs noirs amĂ©ricains. Connu Ă  l’état civil sous le nom de Sean John Combs, le rappeur P Diddy a longtemps Ă©tĂ© considĂ©rĂ© comme le plus riche faiseur de rap, jusqu’à ce que Jayz vienne lui rafler la premiĂšre place en 2018 selon Forbes. Mais tous les cĂ©lĂšbres artistes amĂ©ricains ne sont pas que des faiseurs de rap, il y’a aussi des stars du Rnb mondialement connues comme Robert Sylvester Kelly dit R Kelly. Lil Wayne, collectionneur d’albums et de rĂ©compenses Connu Ă  l’état civil sous le nom de Dwayne Michael Carter Jr, le rappeur Lil Wayne est un chanteur dont la rĂ©putation transcende les frontiĂšres amĂ©ricaines. DĂšs son plus jeune Ăąge, 9 ans pour ĂȘtre plus prĂ©cis, il fait ses premiers pas dans la musique en s’engageant auprĂšs du Label Cash Money Records. En 1999, Lil Wayne sort son premier album baptisĂ©, Tha Block Is Hot, un opus qui sera certifiĂ© disque de platine la mĂȘme annĂ©e. Surfant sur ce succĂšs, il enchaĂźne avec un second album baptisĂ© Lights Out en 2000, album qui rĂ©coltera aussi un disque de platine, tout comme le troisiĂšme album de la star du rap sorti en 2002. Aujourd’hui ĂągĂ© de 35 ans, il n’est peut-ĂȘtre pas dans le top 5 des riches rappeurs amĂ©ricains, mais le chanteur noir amĂ©ricain se classe parmi les plus primĂ©s aux USA. En 2005, Lil Wayne a Ă©tĂ© nominĂ© Ă  trois grands Ă©vĂšnements musicaux, les BET Awards, aux MTV Video Music Awards et au Vibe Music Awards, sans pour autant remporter un seul prix. Mais c’est Ă  partir de 2007 que les grandes rĂ©compenses commenceront Ă  tomber pour cet artiste black ‱ Vibe Music Awards Meilleur Rappeur ; meilleure collaboration grĂące Ă  son titre We takin’ over avec DJ Khaled, Akon, Rick Ross, Fat Joe, & Birdman ; Meilleure Mixtape de l’annĂ©e. ‱ Ozone Awards Mixtape Award; Meilleur artiste Rap masculine; Meilleur parolier ; Meilleure collaboration Rap/R&B ; Meilleure vidĂ©o avec son tube We takin’ over. ‱ MTV Video Music Awards Meilleure vidĂ©o masculine ; Meilleure vidĂ©o Hip-hop. ‱ BET Awards Choix des tĂ©lĂ©spectateurs ; Meilleur artiste masculin Hip-Hop ; Meilleure collaboration. ‱ Grammy Awards Meilleure performance rap en duo ou en groupe ; Meilleure performance rap solo ; Meilleur album rap ; Meilleure chanson rap. R. Kelly, le chanteur Rnb » par excellence Robert Sylvester Kelly est le nom Ă  l’état civil du chanteur noir Rnb que le monde entier connait sous le nom de R Kelly. Aujourd’hui ĂągĂ© de 51 ans, il se consacre de moins en moins Ă  la sortie d’albums mais reste toujours actif dans le domaine de la musique en tant producteur. C’est en 1989 que la star du Rnb est rĂ©vĂ©lĂ©e pour la toute premiĂšre fois au grand public Ă  la faveur d’un concours destinĂ© aux jeunes talents. Sa participation Ă  ce concours lui permettra d’empocher la bagatelle de 100 000 dollars, ce qui reprĂ©sentait une somme colossale plutĂŽt colossale Ă  l’époque pour un artiste de sa trempe. Le premier album de l’artiste amĂ©ricain sortira en 1992, soit deux ans aprĂšs son succĂšs Ă  l’émission tĂ©lĂ©visĂ©e Big Break. Mais concernant sa carriĂšre solo, le premier album du chanteur amĂ©ricain verra le jour en 1993, plus prĂ©cisĂ©ment au mois de novembre. GrĂące Ă  deux singles qui figurent sur son album, R Kelly remporte ses deux premiers disques de platine aprĂšs avoir Ă©coulĂ© plus de 500 000 exemplaires. Un an aprĂšs sa sortie, l’album 12 Play de R Kelly est certifiĂ© disque d’or par le RIAA, et aussi 7 fois disque de platine. Mais ce n’était que le dĂ©but du grand succĂšs pour R Kelly. En 1995, R Kelly commence Ă  jouer dans les Cour des Grands avec des nominations au Grammy Awards. Son single Ă  succĂšs I believe I can Fly, initialement composĂ© pour un film, sera nominĂ© Ă  trois reprises au grammy Awards en 1998. Un magazine classera mĂȘme ce titre parmi les 500 meilleures chansons de tous les temps. Mais cette prolifirique carriĂšre musicale a Ă©tĂ© ternie il y’a quelques annĂ©es par des nombreuses accusations de viols que le chanteur a toujours dĂ©menti. Dans une interview accordĂ©e il y’a quelques mois Ă  la journaliste Gayle King, le chanteur est longuement revenu sur les accusations dont il fait l’objet depuis de nombreuses annĂ©es Les gens remuent mon passĂ©, c’est exactement ce qu’ils sont en train de faire, et ils y ajoutent des faits de maintenant pour inventer tous ces trucs qui vont avoir l’air rĂ©els aux yeux de tous
des piĂšces sombres oĂč des choses inexplicables se sont produite
Ce n’est pas vrai. Il s’agit de fausses rumeurs, de nouvelles rumeurs, de rumeurs futures
Quelle stupiditĂ© ! AprĂšs tout ce que j’ai vĂ©cu dans mon passĂ©, quel idiot serais-je de faire subir cela Ă  quelqu’un ? C’est dĂ©bile ! Utilisez votre bon sens, oubliez ce que vous ressentez Ă  mon Ă©gard, dĂ©testez-moi, adorez-moi si vous le voulez, mais ayez du bon sens. Quelle absurditĂ© serait-ce de ma part, d’ĂȘtre un monstre et retenir ces filles contre leur volontĂ©, les enfermer dans ma cave en les affamant ? ArrĂȘtez ça», a indiquĂ© le chanteur au cours de son entretien. Au cours de son entretien, le chanteur a fondu en larmes en Ă©voquant les accusations de viol et d’abus sexuels formulĂ©s Ă  son encontre. Stevie Wonder, Mister black music » MalgrĂ© son handicap, l’artiste amĂ©ricain Stevie Wonder s’est donnĂ© les moyens d’ĂȘtre au summum de sa gloire. Connu Ă  l’état civil sous le nom de Stevland Hardaway Judkins, le compositeur amĂ©ricain aveugle de naissance, reste l’une des valeurs sures du Blues et du Jazz aux Etats-Unis. NĂ© le 13 mars 1950 dans l’Etat du Michigan compte aujourd’hui Ă  son actif prĂšs de 100 singles et 26 album studios. Au cours de sa carriĂšre musicale, Stevie Wonder a dĂ©jĂ  Ă©coulĂ© plus de 100 millions d’albums Ă  travers le monde. MalgrĂ© son handicap, la lĂ©gende du rap compte Ă  son palmarĂšs de musicien un Oscar de la meilleure chanson originale. Cette carriĂšre prolifique de Stevie Wonder a dĂ©marrĂ© alors que l’artiste n’était ĂągĂ© que de 11 ans. Depuis le dĂ©but de sa carriĂšre, l’artiste a dĂ©jĂ  empochĂ© Ă  lui tout seul 22 Grammy Awards, preuve qu’il reste l’un des meilleurs chanteurs amĂ©ricains de notre Ăšre. Zoom sur le tableau de quelques rĂ©compenses gagnĂ©es par le chanteur Blues durant sa carriĂšre musicale ‱ Grammy de la Meilleure chanson R&B ‱ Grammy de la Meilleure interprĂ©tation vocale pop masculine ‱ Grammy du Meilleur Album de l’AnnĂ©e ‱ Grammy du producteur de l’annĂ©e ‱ Grammy de la Meilleure InterprĂ©tation vocale pop Ă  duo ou groupe ‱ Grammy Ă  toute une vie. ‱ Grammy de la Meilleure interprĂ©tation vocale R&B masculine. Sur le plan de la vie privĂ©e, Stevie Wonder n’a pas vraiment Ă  se plaindre malgrĂ© son handicap. L’artiste amĂ©ricain noir est mariĂ© et pĂšre de neuf enfants dont certains au cours de anciennes aventures avant d’épouser Tomeeka Robyn Bracy. P. Diddy, le rĂȘve amĂ©ricain » Connu Ă  l’état civil sous le nom de Sean John Combs, le rappeur amĂ©ricain P Diddy fait partie des meilleurs artistes au pays de l’Oncle Sam. Mais l’homme a plusieurs cordes Ă  son arc comme la majoritĂ© des chanteurs connus au monde. En plus de la musique, P Diddy est aussi producteur et parfois mĂȘme acteur dans certains films. NĂ© en 1969, le rappeur amĂ©ricain quitte les Ă©tudes universitaires pour se consacrer Ă  sa vĂ©ritable passion qui est la musique. Il commence au bas de l’échelle dans la maison de production Uptown Records. En 1997, ce chanteur trĂšs influent dans le milieu du rap sort son premier single baptisĂ© Can’t Nobody Hold Me Down, un single qui restera pendant plusieurs mois au sommet du top 100 Billboard, Ă  savoir le classement des 100 chansons les plus populaires aux Etats-Unis. P. Diddy a aussi le flair pour les affaires, en plus d’ĂȘtre un talentueux chanteur. En 2002, il sera mĂȘme classĂ© dans le top 40 des meilleurs jeunes entrepreneurs de son pays par le magazine amĂ©ricain Forbes. Alors que sa fortune Ă©tait estimĂ©e Ă  seulement 45 millions de dollars en 2012 par Forbes, P Diddy voit sa fortune personnelle battre de nouveaux records seulement trois annĂ©es plus tard. Le chanteur rappeur dispose aussi d’une ligne de vĂȘtements baptisĂ©e Sean John. Avec une fortune estimĂ©e Ă  plus de 700 millions de dollars en 2015, il Ă©tait en tĂȘte du classement des rappeurs les plus riches du monde. Le rappeur compte trois Grammy Awards Ă  son palmarĂšs et fait partie des rares chanteurs Ă  avoir une Ă©toile gravĂ©e sur le cĂ©lĂšbre trottoir hollywoodien appelĂ© Walk of Fame. Mais ces derniĂšres annĂ©es, le chanteur amĂ©ricain a rarĂ©fiĂ© sa prĂ©sence sur la scĂšne de la musique. InterrogĂ© sur les raisons de son silence, le chanteur a dĂ©clarĂ© dans un entretien qu’il Ă©tait en semi-retraite, signe qu’il envisageait probablement de mettre un terme Ă  sa glorieuse carriĂšre de chanteur amĂ©ricain Pour ĂȘtre honnĂȘte, j’ai Ă©tĂ© en semi-retraite
Si vous ne voyez pas mon nom sur tous les 10 meilleurs albums, cela signifie que je ne fais pas de musique
Je rĂ©flĂ©chis Y a-t-il un rĂŽle pour moi dans la musique maintenant?’ Je sais juste que pour moi, je ne pourrais signer que des lĂ©gendes. Pour ĂȘtre honnĂȘte, mes dĂ©cisions seront prises par Dieu.», a rĂ©vĂ©lĂ© le chanteur amĂ©ricain qui se fait appele Sean Cumbs Ă  l’état civil. Jay Z jamais sans sa femme BeyoncĂ© Connu Ă  l’état civil sous le nom de Shawn Corey Carter, le chanteur noir Jay Z est une star de la musique mondialement connue. MariĂ© Ă  la diva Beyonce, le rappeur amĂ©ricain est aussi connu pour ĂȘtre un grand homme d’affaires dans son pays. Avec une fortune estimĂ©e Ă  810 millions de dollars, Jay Z a dĂ©trĂŽnĂ© cette annĂ©e le rappeur P Diddy au classement des stars du rap les plus fortunĂ©es au monde, si l’on en croit les chiffres fournis par le magazine amĂ©ricain Forbes. L’artiste compte aujourd’hui Ă  son actif plus de 21 Grammy Awards pour 74 nominations Ă  cette cĂ©rĂ©monie de distinctions. NominĂ© Ă  32 reprises au MTV Video Music Awards, le rappeur a gagnĂ© 7 trophĂ©es Ă  cette prestigieuse cĂ©rĂ©monie de distinctions. Avec plus de 100 millions d’albums vendus, Jay Z n’a rien Ă  envier aux autres rappeurs de son pays, lui qui compte aujourd’hui 104 rĂ©compenses Ă  son palmarĂšs de chanteur pour 213 nominations. Michael Jackson, Thriller THE ALBUM » NĂ© le 29 aoĂ»t 1958 dans l’état d’Indiana, Michael Jackson nous a malheureusement quittĂ©s depuis le 25 juin 2009. Aux Etats-Unis, aucun chanteur noir n’a rĂ©ussi Ă  faire mieux que le roi de la Pop en termes de ventes d’albums. A son dĂ©cĂšs, certains mĂ©dias ont rĂ©vĂ©lĂ© que le roi de la pop avait rĂ©ussi Ă  Ă©couler Ă  lui tout seul plus de 700 millions d’albums durant sa carriĂšre de chanteur. La lĂ©gende amĂ©ricaine serait sans doute aussi classĂ©e en tĂȘte du podium des artistes les plus primĂ©s. Sa premiĂšre rĂ©compense dans la musique remonte Ă  l’annĂ©e 1970, mais elle n’était pas une rĂ©compense individuelle. Avec ses frĂšres, Les Jackson five, MJ a remportĂ© le prix du meilleur groupe de l’annĂ©e lors des NAACP Image Awards. Aujourd’hui, Michael Jackson est l’un des rares chanteurs amĂ©ricains Ă  avoir remportĂ© un Grammy Awards Legend. En 2000, le chanteur amĂ©ricain a Ă©tĂ© dĂ©signĂ© artiste de notre millĂ©naire Ă  la cĂ©rĂ©monie du World Music Awards. Bien qu’il soit mort il y’a de cela plusieurs annĂ©es, l’artiste continue toujours de gĂ©nĂ©rer des centaines de millions de dollars dans l’industrie musicale. Il y’a deux ans de cela, le magazine Forbes Ă©tablissait un classement des personnalitĂ©s amĂ©ricaines dĂ©cĂ©dĂ©es mais qui continuent toujours d’engranger des revenus. Dans ce classement MJ est arrivĂ© en tĂȘte avec des revenus estimĂ©s Ă  825 millions de dollars rien que pour l’annĂ©e 2016. On vous conseille Vous aimerez aussi Commentaire0 Commentaire
Napsles meilleures chansons de tous les temps-Best Of Naps Album 2020 Naps-les meilleures chansons de tous les temps-Best Of Naps Album 2020 Naps-les meille
Trouvez-vous de meilleur pochette album rap fr 2022? Il est temps de passer aux choses sĂ©rieuses avec notre test et comparatif. Nous avons compilĂ© plus des 69421 critiques des experts dans cette domaine. Notre Ă©quipe a tout analysĂ© Ă  leur sujet – leur style de contenu ou leurs prĂ©fĂ©rences de genre en fonction de ce qu’ils aiment eux-mĂȘmes. Pochette Album Rap Fr Comparatif 2022Pourquoi Devrions-Nous Lire Pochette Album Rap Fr?Les Livres Peuvent Nous Aider À Apprendre De Nouvelles ChosesLes Livres Peuvent Nous Aider À Échapper À La RĂ©alitĂ© Pendant Un MomentLes Livres Peuvent Nous Donner De Nouvelles IdĂ©esComment Testons-nous Pochette Album Rap Fr?Facteurs À ConsidĂ©rer Lors Du Choix Pochette Album Rap Fr?Que Faut-Il Savoir Sur Pochette Album Rap Fr?Comment Lire Des Pochette Album Rap Fr De ManiĂšre Économique Et Efficace?FAQsOĂč Peut-On Acheter Des Pochette Album Rap Fr?Comment Conserver Pochette Album Rap Fr?Quel Est Le Premier CritĂšre Lors Du Choix Pochette Album Rap Fr?Que Faites Ces Pochette Album Rap Fr AprĂšs Les Avoir Lus?Comment Bien Lire Pochette Album Rap Fr?Comment Éviter La Fatigue Oculaire Et Le Mal De Dos En Lisant?Qui Est Le Grand Écrivain Français?Faut-Il Acheter Pochette Album Rap Fr En Cadeau?La ConclusionBestseller No. 1 Bestseller No. 3 Bestseller No. 4 Bestseller No. 5 Bestseller No. 6 Bestseller No. 8 Pourquoi Devrions-Nous Lire Pochette Album Rap Fr?Il existe de nombreuses raisons pour lesquelles nous devrions lire davantage de pochette album rap fr. Les livres peuvent nous aider Ă  apprendre de nouvelles choses, Ă  nous Ă©chapper de la rĂ©alitĂ© pendant un moment et Ă  nous donner de nouvelles idĂ©es. La lecture de livres est un excellent moyen d’amĂ©liorer nos connaissances et notre comprĂ©hension du monde qui nous entoure. Il peut Ă©galement s’agir d’une excellente forme de Livres Peuvent Nous Aider À Apprendre De Nouvelles ChosesL’une des principales raisons pour lesquelles nous devrions lire davantage de pochette album rap fr est qu’ils peuvent nous aider Ă  apprendre de nouvelles choses. En lisant, nous sommes exposĂ©s Ă  de nouvelles informations et idĂ©es que nous n’aurions peut-ĂȘtre jamais rencontrĂ©es auparavant. Cela peut nous aider Ă  Ă©largir nos horizons et apprendre des choses que nous n’aurions jamais pensĂ© Ă  explorer par outre, la lecture de livres peut amĂ©liorer nos capacitĂ©s cognitives et notre mĂ©moire. Des Ă©tudes ont montrĂ© que les personnes qui lisent rĂ©guliĂšrement ont de meilleures capacitĂ©s de raisonnement verbal et sont mieux Ă  mĂȘme de se souvenir des informations que celles qui ne lisent pas rĂ©guliĂšrement. Ainsi, non seulement la lecture peut nous aider Ă  apprendre de nouvelles choses, elle peut aussi nous rendre plus intelligents et plus aptes Ă  nous souvenir de ce que nous avons Livres Peuvent Nous Aider À Échapper À La RĂ©alitĂ© Pendant Un MomentUne autre bonne raison de lire davantage de livres est qu’ils peuvent nous offrir une Ă©vasion bien nĂ©cessaire de la rĂ©alitĂ©. La vie peut parfois ĂȘtre stressante et accablante, et la lecture peut nous offrir une pause bienvenue dans la vie de tous les jours. Il peut nous transporter dans des mondes diffĂ©rents et nous permettre d’oublier nos problĂšmes pendant un pochette album rap fr peuvent Ă©galement nous permettre d’échapper Ă  la rĂ©alitĂ© dans un autre sens. Ils peuvent ĂȘtre un excellent moyen de se dĂ©tendre aprĂšs une longue journĂ©e ou une semaine, car ils nous offrent une activitĂ© agrĂ©able et relaxante. Nous pouvons nous plonger dans le histoire et oublier nos problĂšmes pour un Livres Peuvent Nous Donner De Nouvelles IdĂ©esEnfin, la lecture de livres peut Ă©galement nous donner de nouvelles idĂ©es. En lisant sur diffĂ©rents sujets et en explorant de nouveaux concepts, nous pouvons trouver nos propres idĂ©es originales. Nous pouvons Ă©galement apprendre des expĂ©riences des autres et les appliquer Ă  notre propre vie. Lecture peut donc ĂȘtre un excellent moyen de stimuler notre crĂ©ativitĂ© et de trouver de nouvelles Testons-nous Pochette Album Rap Fr?Tester pochette album rap fr peut se faire de diffĂ©rentes maniĂšres. L’une d’entre elles consiste Ă  le lire et Ă  s’assurer qu’il est agrĂ©able. Une autre façon de tester un livre est de s’assurer que les informations qu’il contient sont exactes. Il existe de nombreuses façons de tester pochette album rap fr, mais ces deux mĂ©thodes sont les plus À ConsidĂ©rer Lors Du Choix Pochette Album Rap Fr?Certains facteurs Ă  prendre en compte lors du choix d’un pochette album rap fr sont le sujet, l’auteur et les critiques. Vous pouvez Ă©galement vous demander si vous voulez un livre Ă  couverture rigide ou un livre de poche. Un autre Ă©lĂ©ment Ă  prendre en compte est le prix. Parfois, vous pouvez trouver de bonnes affaires sur des livres d’ vous envisagez d’acheter un pochette album rap fr pour votre cours, vous devez vous assurer qu’il s’intĂšgre dans le programme scolaire. Vous devez Ă©galement consulter les critiques avant de l’acheter. Parfois, vous pouvez trouver de bons livres qui ne figurent pas sur la liste de lecture mais qui peuvent tout de mĂȘme ĂȘtre vous voulez lire pour le plaisir, vous pouvez choisir n’importe quel livre. Cependant, si vous voulez amĂ©liorer votre comprĂ©hension d’un sujet particulier, il est prĂ©fĂ©rable de choisir un livre qui traite spĂ©cifiquement de ce sujet. Il existe de nombreux genres de livres diffĂ©rents, vous devriez donc pouvoir en trouver un qui vous tu choisis un pochette album rap fr, il est important de t’assurer que tu seras capable de le comprendre. Si vous n’ĂȘtes pas sĂ»r d’un livre en particulier, vous pouvez toujours demander Ă  quelqu’un qui l’a lu. La lecture de critiques peut Ă©galement vous aider Ă  dĂ©cider si un livre vaut la peine d’ĂȘtre lu. Enfin, n’oubliez pas de prendre en compte le prix du livre avant de l’ que cela vous aidera ! Bonne chance !Que Faut-Il Savoir Sur Pochette Album Rap Fr?L’Auteur du pochette album rap frL’AnnĂ©e de publication du pochette album rap frLe genre du pochette album rap frLes chapitres du pochette album rap frL’ñge peut lire ce pochette album rap frL’intrigue du pochette album rap frLe contenu principal du pochette album rap frLe message du pochette album rap frLe prix ​​du pochette album rap frOĂč acheter le pochette album rap frDes avis sur le pochette album rap frComment Lire Des Pochette Album Rap Fr De ManiĂšre Économique Et Efficace?Il existe plusieurs façons de lire des pochette album rap fr de maniĂšre Ă©conomique et efficace. L’une d’entre elles consiste Ă  emprunter des livres Ă  la bibliothĂšque au lieu de les acheter. Une autre façon est d’acheter des livres d’occasion ou des livres Ă©lectroniques plutĂŽt que des livres neufs. Enfin, vous pouvez lire des livres en ligne gratuitement au lieu d’acheter ou d’emprunter des copies physiques. Les bibliothĂšques sont une excellente ressource pour les lecteurs disposant d’un budget limitĂ©. La plupart des bibliothĂšques vous permettent d’emprunter des pochette album rap fr gratuitement ou pour une somme modique. Vous pouvez aussi gĂ©nĂ©ralement renouveler vos prĂȘts de livres afin de pouvoir les conserver plus librairies d’occasion sont une autre bonne option pour trouver des pochette album rap fr abordables. Vous pouvez souvent trouver des pochette album rap fr d’occasion en bon Ă©tat pour un prix raisonnable. Les livres Ă©lectroniques sont aussi gĂ©nĂ©ralement moins chers que les pochette album rap fr imprimĂ©s, ce qui en fait une bonne option si vous voulez Ă©conomiser de l’ existe de nombreux sites Web qui proposent des livres Ă©lectroniques gratuits. Le Projet Gutenberg est l’un des sites les plus populaires pour les livres Ă©lectroniques gratuits. Vous pouvez Ă©galement trouver des livres Ă©lectroniques gratuits sur Amazon Kindle et d’autres sites de livres y a quelques Ă©lĂ©ments Ă  garder Ă  l’esprit lorsque vous lisez des pochette album rap fr en ligne. PremiĂšrement, vous devez disposer d’une connexion Internet. Ensuite, vous devrez peut-ĂȘtre crĂ©er un compte sur le site Web avant de pouvoir tĂ©lĂ©charger le livre. Enfin, certains sites web ne proposent qu’une sĂ©lection limitĂ©e de livres un peu d’effort, vous pouvez trouver des moyens lire des pochette album rap fr de maniĂšre Ă©conomique et efficace. Emprunter Ă  la bibliothĂšque, acheter des livres d’occasion ou lire des e-books sont autant de moyens d’économiser de l’argent sur vos habitudes de Peut-On Acheter Des Pochette Album Rap Fr?Vous pouvez acheter des pochette album rap fr Ă  diffĂ©rents endroits. Certaines personnes aiment acheter leurs livres dans des librairies, tandis que d’autres prĂ©fĂšrent les acheter en ligne. Vous pouvez Ă©galement trouver des pochette album rap fr dans les bibliothĂšques, mais vous devrez peut-ĂȘtre payer des frais pour les emprunter. Quelle que soit la mĂ©thode que vous choisissez, veillez Ă  comparer les prix avant d’acheter afin de faire la meilleure affaire possible. Comment Conserver Pochette Album Rap Fr?La meilleure façon de ranger des pochette album rap fr est d’utiliser une bibliothĂšque. Vous pouvez garder vos livres organisĂ©s et hors de portĂ©e, tout en Ă©tant capable de les voir et d’y accĂ©der facilement. Si vous avez beaucoup de livres, vous pouvez envisager de vous procurer plusieurs bibliothĂšques afin de les disposer dans diffĂ©rentes piĂšces ou dans diffĂ©rents endroits de votre maison. Il existe de nombreux styles et tailles de bibliothĂšques vous devriez donc pouvoir en trouver une qui rĂ©ponde Ă  vos besoins. Vous pouvez Ă©galement trouver des bibliothĂšques avec des portes ou des tiroirs qui vous aideront Ă  protĂ©ger vos livres de la Est Le Premier CritĂšre Lors Du Choix Pochette Album Rap Fr?Le premier critĂšre est le genre du pochette album rap fr. Si vous recherchez un genre particulier, vous voudrez choisir un livre qui entre dans cette catĂ©gorie. Par exemple, si vous recherchez un roman policier, vous choisirez un livre classĂ© dans cette autre critĂšre est la tranche d’ñge du pochette album rap fr. Si vous recherchez un livre pour un groupe d’ñge particulier, vous voudrez choisir un livre qui est appropriĂ© pour ce groupe d’ñge. Par exemple, si vous cherchez un livre pour un lecteur adolescent, vous choisirez un livre qui s’adresse aux dernier critĂšre est l’intrigue du pochette album rap fr. Si vous recherchez un type d’histoire particulier, vous devez choisir un livre qui s’adresse aux adolescents. Par exemple, si vous recherchez un livre avec beaucoup d’action, vous choisirez un livre avec beaucoup d’action. Si vous recherchez un livre dont l’intrigue est plus discrĂšte, vous choisirez un livre dont l’intrigue est plus devez Ă©galement tenir compte de la longueur du pochette album rap fr lorsque vous en choisissez un. Si vous recherchez un livre court, vous choisirez un livre plus court. Si vous recherchez un livre plus long, il vous faudra choisir un livre plus Faites Ces Pochette Album Rap Fr AprĂšs Les Avoir Lus?AprĂšs avoir lu les livres, je les donne gĂ©nĂ©ralement Ă  une bibliothĂšque ou Ă  une association caritative. Je pense qu’il est important de partager les connaissances et les informations, c’est pourquoi je suis heureuse de donner mes livres Ă  d’autres personnes qui peuvent les utiliser. De plus, cela me permet de dĂ©sencombrer ma maison et de gagner de l’espace!Comment Bien Lire Pochette Album Rap Fr?Vous devez bien lire les pochette album rap fr afin de les comprendre pleinement. Veillez Ă  prendre des notes et Ă  poser des questions si vous avez besoin de prĂ©cisions. Veillez Ă©galement Ă  lire tous les documents d’accompagnement que l’auteur a pu inclure. En lisant bien les livres, vous serez en mesure d’en tirer le meilleur Éviter La Fatigue Oculaire Et Le Mal De Dos En Lisant?Pour Ă©viter la fatigue oculaire, assurez-vous d’avoir un Ă©clairage adĂ©quat lorsque vous lisez. Si vous lisez dans une piĂšce sombre, vos yeux devront travailler davantage pour voir les mots sur la page, ce qui peut entraĂźner de la fatigue. De plus, faites des pauses toutes les 20 minutes environ pour permettre Ă  vos yeux de se Ă©viter les douleurs dorsales, assurez-vous que vous ĂȘtes assis dans une position confortable. Si vous vous avachissez ou vous penchez sur le livre, votre dos subira des contraintes inutiles. Essayez de maintenir votre colonne vertĂ©brale dans une position neutre et utilisez un oreiller ou un coussin si Est Le Grand Écrivain Français?Le grand Ă©crivain français est François-Marie Arouet, plus connu sous son nom de plume, Voltaire. Voltaire Ă©tait un Ă©crivain, un penseur et un philosophe trĂšs influent Ă  l’époque des LumiĂšres en France. Il est l’auteur de nombreuses Ɠuvres qui critiquent l’Église catholique et prĂŽnent la tolĂ©rance religieuse. Voltaire est Ă©galement connu pour ses Ă©crits satiriques, qui se moquent souvent de l’aristocratie et d’autres Acheter Pochette Album Rap Fr En Cadeau?La dĂ©cision d’offrir ou non des pochette album rap fr en cadeau est une dĂ©cision personnelle. Certaines personnes prĂ©fĂšrent recevoir des cadeaux qui peuvent ĂȘtre utilisĂ©s, comme des vĂȘtements, des bijoux ou des cartes-cadeaux. Les livres peuvent ĂȘtre un beau cadeau, mais ils ne sont pas forcĂ©ment le bon choix pour tout le monde. Si vous n’ĂȘtes pas certain que la personne Ă  qui vous offrez le cadeau apprĂ©ciera un livre, il est probablement prĂ©fĂ©rable de lui demander ou de choisir un autre ConclusionNous espĂ©rons que notre partage vous aidera Ă  trouver le meilleur pochette album rap fr. La lecture est un chemin vers la connaissance et rĂ©duit le stress, en relaxant les lecteurs Ă  chaque page tournĂ©e ! Visitez-nous en ligne pour plus de bonnes lectures sur
Les50 meilleures chansons rap de tous les temps. Les meilleures chanteuses rock de tous les temps. Les 20 meilleurs groupes de rock des annĂ©es 2010. Les albums les plus vendus de tous les temps. Les 20 meilleurs groupes de rock des annĂ©es 2000. Auteur SuperPapa PubliĂ© le 24 aoĂ»t 2022 24 aoĂ»t 2022 CatĂ©gories NouveautĂ© Navigation de l’article.
NTM, Solaar, IAM c’est de l’antiquitĂ© », nous connaissons tous cette punchline blasphĂ©matoire de Booba. Le rappeur du rompt alors avec les vieilles idoles du rap français. Ils sont peu nombreux Ă  avoir osĂ© s’attaquer aux grands anciens du mouvement. Les artistes hip hop de l’hexagone ont toujours montrĂ© un grand respect aux patriarches. Les annĂ©es passent, le rap Ă©volue, et beaucoup voient dans la pĂ©riode que nous vivons une nouvelle Ă©poque glorieuse du rap. Il aurait connu un Ăąge d’or dans les annĂ©es 1990 et une nouvelle grande gĂ©nĂ©ration depuis 2015. Et les annĂ©es 2000? Un trou noir dans la galaxie hip hop? Le passage entre les annĂ©es 1990 et 2000 est considĂ©rĂ© comme un tournant dans le rap français. Le bon rap aurait dĂšs lors disparu, un passage Ă  l’ñge de pierre, une chute qualitative vertigineuse. Les albums des nineties sont Ă©rigĂ©s en religion inattaquable, le rap ce serait obligatoirement mieux avant. Ce dĂ©testable avant » se rĂ©fĂšre aux disques sortis entre la fondatrice compilation Rapattitude et Le Code de l’Honneur sortis en dĂ©cembre 1999. Ces projets dominent la traditionnelle et incontestable hiĂ©rarchie du rap tricolore. Notre dĂ©marche vous permettra de voir autrement cette pĂ©riode souvent dĂ©criĂ©e. Il parlera aux natifs des annĂ©es 1990 dont l’adolescence a Ă©tĂ© bercĂ©e par Rohff, Diam’s, Booba ou Sefyu
 DĂ©couvrez le TOP 50 des meilleurs albums de rap français sortis entre 2000 et 2009. Consultez Ă©galement le classement de la 50Ăšme Ă  la 41Ăšme place. Vous pouvez Ă©couter l’album en cliquant sur la pochette. 40. Dernier round – Kool Shen Kool Shen est Ă©ternel. Un monument. Le rappeur, nĂ© en 1966, est actif dans le rap français depuis la fin des annĂ©es 1980. VĂ©ritable amoureux du hip-hop, il ne prendra jamais sa retraite. Il remonte actuellement sur scĂšne avec son compagnon de toujours Joey Starr pour les trente ans d’existence du SuprĂȘme NTM. Le groupe conserve une alchimie et une fusion qu’un couple mariĂ© depuis autant de temps peut envier. AprĂšs quatre albums, il sont menĂ© des carriĂšres individuelles rĂ©ussies. Le dernier album de Kool Shen est sorti en 2016 et Joey Starr a formĂ© le groupe Caribbean Dandee avec Nathy. En 2004, Bruno Lopes propose Ă  son public son premier album solo. Rappelons que le dernier album du SuprĂȘme est sorti en 1998. Le rappeur est alors ĂągĂ© de 38 ans, un bel Ăąge pour se lancer seul dans le grand bain. Le public avait pu l’entendre seul dans des morceaux solos dans les albums du SuprĂȘme NTM, mais jamais sur un long projet. A l’annonce de la sortie de l’album, la presse spĂ©cialisĂ©e se questionnait sur la capacitĂ© de Kool Shen de tenir la longueur sans Joey Starr. L’absence de sa moitiĂ© ne se fait pas ressentir, Kool Shen propose un rap de trĂšs bonne facture, nostalgique, parfois amer. Il s’entoure de plusieurs artistes pour des collaborations, nous retrouvons ainsi Zoxea, Oxmo Puccino, Rohff, Dadoo mais aussi Big Ali. Le titre majeur de l’album est Un Ange dans le ciel » qu’il produit avec Zoxea. Il rend hommage Ă  Lady V, sa compagne pendant plusieurs annĂ©es, disparue dans un accident de voiture en 2000. Il s’agit d’un des titres les plus Ă©mouvants de l’histoire du rap français. Kool Shen continue d’écrire les plus belles pages de l’histoire du rap avec Dernier round. 39. A chaque frĂšre – Youssoupha Youssoupha est un amoureux du ballon rond, il n’a jamais cachĂ© sa passion pour le club anglais de Liverpool. Son premier album A chaque frĂšre est comparable Ă  un tacle assassin de Steven Gerrard. Il adresse ce tacle au mouvement rap français alors dans une pĂ©riode trouble. Initialement intitulĂ© NĂ©gritude, le projet permet au protĂ©gĂ© de Diable Rouge de se faire connaĂźtre dans l’hexagone. Titulaire d’un baccalaurĂ©at littĂ©raire, le Lyriciste Bantou propose des textes riches parfois philosophiques. Enfant de l’immigration arrivĂ© en France Ă  l’ñge de 10 ans, Youssoupha ne s’invente pas une vie qu’il n’a pas vĂ©cue. Il dĂ©nonce d’ailleurs dans son album la tendance des rappeurs Ă  se rendre plus voyou qu’ils ne sont. SignĂ© sur le label Hostile, il participe Ă  la fameuse compilation Hostile 2006 oĂč posent Ă©galement Sefyu, Bakar, Salif, Soprano ou Despo’ Rutti. A la façon de Passi dans 79 Ă  97 », il raconte son parcours de natif d’Afrique venu vivre en France dans le touchant Ma destinĂ©e ». Il accueille Diam’s et Kool Shen pour des collaborations rĂ©ussies. Le meilleur titre de l’album est dĂ©finitivement Les apparences nous mentent », Ă  Ă©couter absolument. La meilleure punchline de l’album Beaucoup de MCs maquillent leur stricte dĂ©bilitĂ© en street crĂ©dibilitĂ© », Ă  absolument mĂ©diter. PĂšre de quatre albums studio, il nommera finalement NGRTD son dernier projet sorti en 2015. A quand le prochain album de Youss’? 38. Revoir un printemps – IAM La France n’avait plus de nouvelles du groupe IAM au complet depuis 1997. Cette annĂ©e correspond Ă  la sortie de L’école du micro d’argent, chef d’oeuvre vendu Ă  plus d’un million d’exemplaire. AprĂšs cette folle rĂ©ussite, ils se consacreront Ă  leurs carriĂšres solos et ajouteront Ă  leur discographie des classiques. Akhenaton sortira Sol invictus en 2001 et Black album en 2002, Shurik’n offrira au monde le sublime OĂč je vis, Kheops publiera les fameux Sad Hill, Imothep rĂ©alisera la compilation Chroniques de Mars Vol. 1 et produira le premier album de Faf La Rage, enfin Freeman dĂ©voilera L’Palais de justice en 1999. La famille IAM est toujours prĂ©sente sur les projets de ses membres, ils finiront pas se rĂ©unir en 2003 pour Revoir un printemps le quatriĂšme album du groupe. Des stars mondiales sont invitĂ©s sur la track liste, IAM collabore avec BeyoncĂ©, Method Man et Redman. Il sera premier des ventes en France, en Belgique et atteindra la deuxiĂšme place en Suisse. L’album est dense, intelligent et trop souvent injustement mis de cotĂ© lorsque l’on Ă©voque la carriĂšre du groupe marseillais. Petit classement dans le classement 1. L’école du micro d’argent 2. Ombre est lumiĂšre 3. Revoir un printemps 4. 
 De la planĂšte Mars 5. RĂȘvolution 6. Arts martiens 7. Saison 5 8. 
IAM 37. Peines de maures / Arc-en-ciel pour daltoniens – La Caution La Caution est un groupe essentiel de l’histoire du rap français. Tous les artistes ne peuvent se vanter d’avoir apporter une nouveautĂ© au mouvement dont ils font parti, La Caution peut mais ne le fera pas. La prĂ©tention n’est pas ce qui dĂ©finit le mieux ces frĂšres originaires de la Seine-Saint-Denis. Pas prĂ©tentieux mais pourtant gĂ©niaux, ils proposent des productions avant-gardistes sous des textes de qualitĂ©s. Il s’agit d’un double album prĂ©sent chez les distributeurs de culture depuis octobre 2005. Hi-Tekk et Nikkfurie choisissent un titre cĂ©rĂ©bral, un jeu de mot qui fait rĂ©flĂ©chir, en effet comment un daltonien perçoit-il un arc-en-ciel? Il s’agit du deuxiĂšme album du groupe, il avait sorti Asphalte hurlante en 2001 puis une ultime Ă©dition » du projet un an plus tard. Si l’écoute d’un double album est parfois Ă©puisante , ce n’est pas le cas de ce projet qui glisse parfaitement comme une voiture en aquaplaning. Toujours Ă©lectriques et trĂšs chauds aprĂšs que ThĂ© Ă  la menthe » ait connu une folle exportation aux Etats-Unis avec le film Ocean Twelve, les frĂšres offrent le point culminant de leur carriĂšre avec ce projet. Lorsque l’on fait des RĂ©trospectives de la carriĂšre de La Caution, nous faisons Souvent l’erreur de la cantonner Ă  ce classique. Nous levons notre doigt Entre l’Index et l’Annulaire Ă  ceux qui continuent encore Ă  faire ce raccourci. Pour les flemmards ChĂŽmage, Voitures, Nuits Blanche », Peines De Maures », Comme Un Sampler » et Ă©videmment les deux versions de ThĂ© Ă  la menthe » sont Ă  Ă©couter absolument. Les vrais ont dĂ©jĂ  saignĂ© le projet des dizaines de fois. 36. – Booba PremiĂšre apparition pour le DUC dans notre classement. Le rappeur de Boulogne-Billancourt a sorti quatre albums sur notre dĂ©cennie d’étude, ils ont fait de lui l’un des plus grands rappeurs de l’histoire. est un excellent album mais le moins bon des quatres, vous retrouverez Ă©videmment Monsieur Eli Yaffa plus haut dans ce classement. Un bruit de fouet sur une pluie battante, c’est ainsi que s’ouvre ce disque sorti en 2008. Izi monnaie » est rappĂ© dans une ambiance de cathĂ©drale, des chƓurs presque religieux et trĂšs sombres accompagnent Booba qui dĂ©roule punchline aprĂšs punchline sur un complet unique intense; Ma descendance est morte dans un rouleau de Sopalin ». Ensuite dĂ©barque dans nos oreilles le fameux qui remet ça devine? » iconique. AprĂšs une rĂ©ponse acerbe Ă  Diam’s, il brĂ»le sur la place publique les vieilles idoles du rap français NTM, Solaar, IAM c’est de l’antiquitĂ© ». Le morceau suivant Ă  fait scandale lors de sa sortie pour les premiĂšres rimes J’me lave le pĂ©nis Ă  l’eau bĂ©nie », Booba ne sera jamais trĂšs catholique dans ses textes, c’est Ă  prendre ou Ă  laisser, il s’en bat les couilles comme MakelĂ©lĂ© face au BrĂ©sil. Il citera d’ailleurs le footballeur Ă©galement connu pour son anatomie avantageuse; Pour ĂȘtre dans le 92i, faut en avoir une grosse comme MakĂ©lĂ©lĂ© ». Sur Garcimore », le rappeur commence par une introduction qui fait office de refrain avant de dĂ©rouler un Ă©gotrip puissant, un titre qui n’est pas un match amical ». L’écoute du titre Izi Life » avec le 92i nous rappelle le talent du regrettĂ© Brams, le refrain est un sample de “Soul Survivor” de Young Jeezy. Le meilleur titre de l’album Salade tomates oignons » en duo avec DjĂ© et la fameuse phrase Mehdi Med Ă  la sono, sers-moi mon Jack dans un seau d’eau, MC j’t’encule en chantant Do rĂ© mi fa sol, la sodomie ». DĂ©ception dans les ventes, les historiens du rap lui rendront un jour le prestige qu’il mĂ©rite. 35. J’éclaire ma ville – Flynt AprĂšs Le paysan de Paris d’Aragon, Paris de Jean Cocteau, Paris est une fĂȘte d’Ernest Hemingway mais aussi Paris d’Emile Zola, de nombreux auteurs ont sorti la plume pour mettre sur parchemin les mots d’amour qu’ils avaient pour la capitale. Ville lumiĂšre, capitale du monde, Paris ne laisse personne indiffĂ©rent. Le rap français a aussi cĂ©lĂ©brĂ© la ville aux vingt arrondissements KoHndo, Triptik, Rohff, Doc GynĂ©co, et Ă©videmment Flynt. Le cƓur du rap parisien bat dans le 18Ăšme arrondissement. Originaires de Clignancourt, de la Chapelle et ou du quartier de la Goutte d’Or, les rappeurs parisiens lui ont tous rendu hommage Ă  un moment de leur carriĂšre. Flynt ne fait pas qu’éclairer sa ville dans cette production, il rayonne sur toute la France du rap, Ă©blouit par le talent de sa plume et rĂ©chauffe le cƓur des puristes qui se languissaient d’écouter du pur rap Ă  l’ancienne sans fioritures ni tralala. Julien Vuidard sort son premier album en 2007, il fait suite Ă  plusieurs projets. Il produit la compilation Explicit Dixhuit, la rĂ©union des MC’s du 18e arrondissement en 2003 et pose dessus avec le titre Le choc frontal ». Le projet rĂ©uni plusieurs gĂ©nĂ©rations d’artistes parisiens la lĂ©gende vivante Solo, TaĂŻro, la Scred, Daddy Lord C, Octobre Rouge mais aussi Mapaula et La Clinique. Entre 2004 et 2006, le rappeur sort trois Maxis FidĂšle Ă  son contexte, Comme sur un playground et 1 pour la plume. Le pari est donc de concrĂ©tiser ces essais avec un album. Le challenge est relevĂ© et rĂ©ussi pour Flynt qui avec J’éclaire ma ville publie un bijou rapologique. Enfant d’une Ă©cole de rap dont il respecte les codes; Flynt peut ĂȘtre classĂ© parmi les grands parolier du mouvement. Vous ne l’avez pas posĂ© sur votre Ă©tagĂšre Ă  disques ou sur votre tĂ©lĂ©phone? Notre bonne action du jour sera de vous conseillez de vous le procurer. 34. Le Code de l’horreur – Rohff Que la TeamRohff se calme, vous retrouvez Housni plus haut dans notre classement. Le Code de l’horreur » est le moins bon album de Rohff sorti sur la dĂ©cennie 2000 mais il n’en demeure pas moins album rĂ©ussi. Bandana portĂ© Ă  la Tupac Shakur sur un portrait en noir et blanc, Rohff assume pleinement ses influences dĂšs la pochette de l’album. Contrairement Ă  l’album, celle-ci sera la plus rĂ©ussie de sa carriĂšre avec celle de La vie avant la mort. Le Code de l’horreur » est le cinquiĂšme album de l’éclatante carriĂšre du rappeur de la Mafia K’1 Fry. Il sort dans les bacs le 15 dĂ©cembre 2008 soit trois ans aprĂšs le double album Au-delĂ  de mes limites. Le rappeur passera par la case prison entre les deux sorties. Il sera certifiĂ© disque de platine et aura le droit Ă  sept clips diffusĂ©s entre 2008 et 2009, de plus les tubes seront omniprĂ©sents dans les playlists Skyrock. De La grande classe » Ă  Rap Game » en passant par Paris » et Hysteric love » le projet est une machine Ă  singles. Mention spĂ©ciale pour le morceau fleuve Testament », qui prouve que Rohff est le maĂźtre incontestĂ© sur cette exercice. 33. RĂ©el – Kery James À l’ñge de 14 ans, le jeune Kery James fait sa premiĂšre apparition sur l’un des plus grands album du roman du rap bleu blanc rouge. Il porte alors le pseudonyme de Daddy Kery. Il pose sa voix sur l’album Qui sĂšme le vent rĂ©colte le tempo de MC Solaar sur le titre Ragga Jam » avec Daddy Mory et Big Red. Du jeune Alix Mathurin membre d’Ideal Junior au Kery James auteur de Mouhammad Alix la carriĂšre du rappeur est incroyable. Difficile de citer d’autres artistes dont la carriĂšre connait une telle longĂ©vitĂ© avec toujours autant de succĂšs. Est-il le plus grand de tous? Probablement. Nous sommes le 27 avril 2009, la France attend la sortie du dernier album de Kery James. Un an seulement aprĂšs le grandiose À l’ombre du show business, il remet sa ceinture en jeu, cela tombe bien l’écoute de l’album fait l’effet d’une droite dans la figure. La premiĂšre piste s’intitule Le retour du rap français », sept minutes suffisent Ă  poser la semelle de sa chaussure sur le visage de la concurrence. Connaissez-vous l’expression garder l’église au centre du village »? Elle a pour synonyme mettre les points sur les i », c’est ce que fait Kery sur cette chanson. 13 morceaux, une heure et quatorze minutes, avant de prendre une pause avec le game, qu’il laisse tumĂ©fiĂ©. Il annonce son retrait provisoire dans sa Lettre Ă  mon public ». Les fans de l’artiste ne resteront pas sans rien pour autant, le 18 dĂ©cembre 2009, il se produit au ZĂ©nith de Paris pour l’un des concer
Eneffet, celui qui a déjà révélé son top 5 des meilleurs rappeurs vient de dévoiler, ce lundi 16 mai, sa liste des 5 meilleurs albums hip hop de tous les temps. Publicité Adepte de rap, la superstar des Lakers avait déjà listé en 2012 Biggie , Tupac , Jay-Z , Eminem ou encore Nas dans sa liste des 5 des meilleurs rappeurs à l'occasion d'une Q&A similaire.
Jamais avare de superlatifs concernant sa petite personne et son travail, Kanye West est engagĂ© dans une surenchĂšre avec son propre ego qui sent de plus en plus le pĂ©tage de plombs. Pourtant, en businessman avisĂ©, il a brillamment orchestrĂ© la sortie jeudi de son petit dernier, auto-qualifiĂ© de "Meilleur album de tous les temps". En attendant de l'Ă©couter, revue de dĂ©tails de ce que l'on en sait. Trouver du neuf pour lancer son album est vital aujourd'hui pour toutes les stars. Et a fortiori pour "Le meilleur album de tous les temps". En 2013, pour annoncer son prĂ©cĂ©dent disque, "Yeezus", Kanye avait organisĂ© des projections sur les murs de dizaines de villes Ă  travers le monde. Cette fois, la mise Ă  feu a Ă©tĂ© tout aussi spectaculaire mais plus avisĂ©e commercialement parlant. Le rappeur a dĂ©voilĂ© son album jeudi lors d'un concert payant au prestigieux Madison Square Garden de New York, dont les quelque places s'Ă©taient arrachĂ©es en 10 mn. Un show retransmis dans des milliers de cinĂ©mas sur la planĂšte accĂšs payant lĂ  aussi, mais Ă©galement sur la plateforme de streaming musical TIDAL de son pote Jay Z, dans laquelle il a des participations. Une centaine de cinĂ©mas en France, dont six Ă  Paris, diffusaient ce live en simultanĂ© jeudi 11 fĂ©vrier Ă  partir de 22h heure française. Mais attention, ce concert Ă©tait plus qu'un concert. Cette "performance artistique et visuelle en collaboration avec l'artiste Vanessa Beecroft" Ă©tait aussi un dĂ©filĂ© de mode censĂ© servir de rampe de lancement Ă  la nouvelle collection du rappeur, "Yeezy Season 3". Avec son mĂ©lange de codes street-wear et de luxe manteaux de fourrure et sneakers, Kanye, en a mis plein la vue Ă  la New York Fashion Week. Remerciant Adidas pour avoir financĂ© ce dĂ©filĂ© mĂ©galo, il a poussĂ© la provoc jusqu'Ă  faire scander Ă  la foule "Fuck Nike". Lui qui ne s'est jamais remis d'avoir trĂ©buchĂ© lors de ses premiers pas officiels dans la mode, a rĂ©alisĂ© Ă  cette occasion "un vieux rĂȘve".It was always a dream to show my collection at Madison Square Garden— KANYE WEST kanyewest 4 FĂ©vrier 2016 On avait forcĂ©ment hĂąte de voir ce qu'avait concoctĂ© le rappeur connu pour son goĂ»t trĂšs sĂ»r, vu Ă  la derniĂšre Fashion Week en vĂȘtements au-delĂ  du dĂ©chirĂ©-dĂ©vorĂ©. Cette petite tenue toute simple pour trainer Ă  la maison nous fait bien de l'Ɠil. fitting / wifeylook KANYE WEST kanyewest 9 FĂ©vrier 2016 Et que dire de ces splendides sandales transparentes AVEC chaussettes ? – fruits d'une petite fraicheur ces derniers temps Ă  New York ?Tweet fitting KANYE WEST kanyewest 8 FĂ©vrier 2016 Qu'est ce qu'un album de Kanye West sans polĂ©mique ? ForcĂ©ment, ça n'a pas loupĂ©. Les rĂ©seaux sociaux se sont emballĂ©s jeudi soir lorsque le rappeur a entamĂ© "Famous" sur la scĂšne du Madison Square Garden. Une phrase de la chanson a Ă©tĂ© aussitĂŽt Ă©pinglĂ©e "I feel like me and Taylor might still have sex/ I made that bitch famous." Je sens que moi et Taylor auront peut-ĂȘtre Ă  nouveau des relations sexuelles/ J'ai rendu cette chienne cĂ©lĂšbre. La petite fiancĂ©e de l'AmĂ©rique n'a pas apprĂ©ciĂ© et a indiquĂ© ne pas avoir Ă©tĂ© prĂ©venue et avoir pourtant dĂ©jĂ  mis en garde Ye contre ses paroles misogynes. Pour marquer son dĂ©goĂ»t, le frĂšre de la chanteuse, Austin, a carrĂ©ment mis Ă  la poubelle une paire de sneakers dessinĂ©es par Kanye pour Adidas dans une vidĂ©o postĂ©e sur musique de Kanye est si riche qu'elle est indicible. C'est en tout cas ce que laisse entendre la difficultĂ© qu'Ă  eu son auteur Ă  choisir un titre pour sa derniĂšre livraison. Son septiĂšme album s'est d'abord appelĂ© "So Help Me God". Puis "Waves". Et quand "Swish" semblait tenir la corde, Kanye a annoncĂ© mardi sur Twitter qu'il serait finalement baptisĂ© " L'occasion de lancer sur Twitter un chouette concours de devinettes auprĂšs des fans. Tout ça pour apprendre que ce serait "The Life Of Pablo". Pablo...Picasso ? CarrĂ©ment. "Le Meilleur album de tous les temps". C'est ainsi que Kanye "Ouest" a qualifiĂ© son septiĂšme album. On ne pourra pas lui reprocher de manquer d'ambition. RĂ©alisant qu'il avait peut-ĂȘtre passĂ© les bornes du ridicule, il a rectifiĂ© le tir le 3 fĂ©vrier dans une sĂ©rie de tweets. "Ce nouvel album est l'UN des meilleurs, pas le meilleur", a-t-il nuancĂ©. "Tant de musiciens ont impactĂ© ma vie et ont fait ce que je suis
 Je veux faire quelque chose qui honore mes idoles". Bon, ok pour cette fois. Ces derniĂšres semaines, le rappeur a lĂąchĂ© quelques indices sur ce trĂ©sor "C'est comme une peinture sonore, qui s'amĂ©liore de semaine en semaine" un rapport avec Pablo Picasso peut-ĂȘtre ?. "Ce n'est pas l'album de l'annĂ©e. C'est l'album de la vie." Et, tout compte fait, Ă  l'issue d'un Ă©change saignant avec Wiz Khalifa "Cet album est en fait un album Gospel". Plusieurs titres de cet album dissĂ©minĂ©s dans cet article ont dĂ©jĂ  Ă©tĂ© dĂ©voilĂ©s, confirmant la prĂ©sence de plusieurs poids lourds. Sia et Vic Mensa sont en featuring sur "Wolves", et Ty Dollar Sign sur "Real Friends" et sur "Fade" avec Postmalone. Chance The Rapper figure quant Ă  lui sur le titre d'ouverture, "Ultra Light Beam", qui fait allusion aux attentats du 13 novembre Ă  Paris. Kendrick Lamar figure sur "No More Parties in mais ce titre n'a finalement pas Ă©tĂ© retenu sur l'album Ă  moins que.... D'autres, aperçus en studio ou citĂ©s dans les tweets de Ye, seraient Ă©galement sur le pont, mais sans certitude Tyler The Creator, Earl Sweatshirt, Pusha T, Andre 3000, Consequence, Kid Kudi, Asap Rocky, Hudson Mohawke, French Montana. A moins qu'ils ne fassent office de "muses" du rappeur-couturier ou de "modĂšles" pour le dĂ©filĂ© ? 7. Une TripotĂ©e de Producteurs Sur Le Pont Les producteurs Madlib sur "No More Parties in No Mike Will Made-it, Daz Dillinger, Puff Daddy et Swizz Beats auraient produit des titres de " sans compter Rick Rubin, le producteur culte qui avait aidĂ© Ă  accoucher "Yeezus".A l'instar du titre de l'album, Kanye aura fait vivre au monde tout du long le making off et les incertitudes inhĂ©rentes Ă  l'agencement d'un tracklisting. Ainsi, la version "Waves" du 27 janvier Ă©tait diffĂ©rente de celle du 11 fĂ©vrier, qui elle, semblait dĂ©finitive. A noter que "No More Parties in est absent de ce tracklisting sujet Ă  modifications de derniĂšre minute. MĂ©nager l'incertitude, tout un art
Final track list for The Life Of Pablo KANYE WEST kanyewest 11 FĂ©vrier 2016 waves KANYE WEST kanyewest 27 Janvier 2016 Les post de Ye sur Twitter, en particulier les diffĂ©rentes phases de ce tracklisting, ont donnĂ© du grain Ă  moudre aux mĂ©dias. A dĂ©faut d'informations, certains journaux ont demandĂ© Ă  des graphologues d'analyser l'Ă©criture du rappeur. Leurs conclusions ? "Il Ă©crit en lettres capitales, ce qui montre qu'il est interessĂ© par l'ici et maintenant. Cela signifie Ă©galement qu'il porte un masque – il ne veut pas que les gens sachent ce qui se passe en privĂ©. Il aime le mystĂšre – il veut rester impĂ©nĂ©trable", analyse Tracey Tussell dans le NME. "Il a clairement beaucoup d'intuition et de souplesse, et son Ă©criture suggĂšre de l'agitation - il a besoin d'ĂȘtre avec des gens et de crĂ©er tout le temps. Il vit complĂštement dans l'ici et maintenant.", explique de son cĂŽtĂ© Adam Brand dans Dazed ans Confused. Il vit tellement dans le prĂ©sent un peu dans le futur aussi qu'il a d'ores et dĂ©jĂ  prĂ©venu ses 18 millions d'abonnĂ©s sur Twitter "Personne ne m'envoie de sms ou ne me demande quoi que ce soit avant lundi". Tenez-vous le pour dit les gens. Comme il le twittait en fĂ©vrier 2015, "Vous avez peut-ĂȘtre du talent, mais vous n'ĂȘtes pas Kanye West". On espĂšre n'avoir jamais Ă  inverser le no one text me or ask me for anything till Monday.— KANYE WEST kanyewest 10 FĂ©vrier 2016 Dernier indice en date roulement de tambour la pochette de l'oeuvre. Qui veut jouer Ă  "qui est Pablo ?".Cover by Peter De Potter KANYE WEST kanyewest 11 FĂ©vrier 2016
LecélÚbre rappeur californien Kendrick Lamar a annoncé lundi la sortie d'un nouvel album le 13 mai, cinq ans aprÚs le dernier, "DAMN", couronné du premier prix Pulitzer pour un musicien hip-hop.
Le site Sens Critique s’est appliquĂ© Ă  dresser un classement des meilleurs morceaux de rap français de tous les temps. Le top du top. Le site Sens Critique, qui permet Ă  ses membres de juger des musiques mais aussi des albums, des films a recensĂ© dans un seul et mĂȘme classement les cent meilleurs morceaux de rap français, toutes gĂ©nĂ©rations confondues. Parmi les dix premiers, on y dĂ©couvre quelques surprises, mais globalement, le tout reste trĂšs crĂ©dible avec une bonne dose d’objectivitĂ©. IAM – Demain, c’est loin » IAM – Petit frĂšre » IAM – La fin de leur monde » Oxmo Puccino – L’Enfant seul » OrelSan – Suicide Social » NTM – Laisse pas traĂźner ton fils » MC Solaar – Solaar Pleure » IAM – NĂ©s sous la mĂȘme Ă©toile » NTM – That’s My People » IAM – L’Empire du cĂŽtĂ© obscure » IAM sur le toit du rap français Le groupe marseillais plane sur ce classement. Trois de ses plus grands classiques dominent notamment le podium. En tĂȘte figure l’emblĂ©matique Demain, c’est loin », rĂ©fĂ©rence incontournable du milieu. En seconde position trĂŽne Petit FrĂšre », talonnĂ© de prĂšs par La fin de leur monde », l’énorme titre de dix minutes qui file toujours les mĂȘmes frissons plus d’une dizaine d’annĂ©es plus tard. Il faut attendre la quatriĂšme position avant d’avoir un autre artiste, en la personne d’Oxmo Puccino et de son brillant L’enfant seul ». Parmi les plus reprĂ©sentĂ©s, NTM se place juste derriĂšre IAM avec deux titres les phocĂ©ens occupent 5 places dans le top 10. Un seul reprĂ©sentant du post-2010 se trouve dans les dix premiers morceaux Suicide Social » d’Orelsan. Booba, Lunatic, Doc GynĂ©co, Keny Arkana, Youssoupha complĂštent notamment le reste du classement. Êtes vous d’accord avec le classement Ă©tabli par la communautĂ© de Sens Critique ?
Topicde Lispiae : L'École du Micro d'Argent est le meilleur album de rap français de tous les temps
NTM, Solaar, IAM c’est de l’antiquitĂ© », nous connaissons tous cette punchline blasphĂ©matoire de Booba. Le rappeur du rompt alors avec les vieilles idoles du rap français. Ils sont peu nombreux Ă  avoir osĂ© s’attaquer aux grands anciens du mouvement. Les artistes hip hop de l’hexagone ont toujours montrĂ© un grand respect aux patriarches. Les annĂ©es passent, le rap Ă©volue, et beaucoup voient dans la pĂ©riode que nous vivons une nouvelle Ă©poque glorieuse du rap. Il aurait connu un Ăąge d’or dans les annĂ©es 1990 et une nouvelle grande gĂ©nĂ©ration depuis 2015. Et les annĂ©es 2000? Un trou noir dans la galaxie hip hop? Le passage entre les annĂ©es 1990 et 2000 est considĂ©rĂ© comme un tournant dans le rap français. Le bon rap aurait dĂšs lors disparu, un passage Ă  l’ñge de pierre, une chute qualitative vertigineuse. Les albums des nineties sont Ă©rigĂ©s en religion inattaquable, le rap serait obligatoirement mieux avant. Ce dĂ©testable avant » se rĂ©fĂšre aux disques sortis entre la fondatrice compilation Rapattitude » et Le Code de l’Honneur » dĂ©voilĂ© en dĂ©cembre 1999. Ces projets dominent la traditionnelle et incontestable hiĂ©rarchie du rap tricolore. Notre dĂ©marche vous permettra de voir autrement cette pĂ©riode souvent dĂ©criĂ©e. Il parlera aux natifs des annĂ©es 1990 dont l’adolescence a Ă©tĂ© bercĂ©e par Rohff, Diam’s, Booba ou Sefyu
 Retour sur les 50 meilleurs albums de rap français sortis entre 2000 et 2009. Vous pouvez Ă©couter l’album en cliquant sur la pochette. 50. Patate de forain – Seth Gueko La tĂȘte d’affiche du label NĂ©ochrome n’en est pas Ă  son coup d’essai lorsqu’il sort Patate de Forain. Il commence sa carriĂšre Ă  la fin des annĂ©es 1990. AprĂšs quelques apparitions rĂ©ussies, Seth Gueko se fait un nom avec la Mixtape Barillet Plein sorti en 2005. Sur ce projet, le rappeur du Val d’Oise s’entoure de rappeurs confirmĂ©s et en devenir comme Sinik, Sefyu, Alibi Montana, Alpha Salif ou encore Al K-pote. Le Street Album Patate de Forain dĂ©barque dans les bacs le 5 mars 2007 sous son label historique. Le titre Ă©tait dĂ©jĂ  celui d’un morceau en featuring avec Sefyu, l’expression patate de forain » est rentrĂ©e dans le vocabulaire courant. Le rappeur propose Ă  son public 18 titres bourrĂ©s de punchlines crues, d’une touche d’humour et toujours cette voix rocailleuse si singuliĂšre. Il faut retenir de ce disque des morceaux comme Le fils de Jacques Mess » et Destins croisĂ©s », les collaborations avec Rim-K et Despo Rutti. Seth Gueko est un artiste emblĂ©matique des annĂ©es 2000, son vocabulaire et son Ă©locution font de lui un rappeur spĂ©cial dans le spectre du mouvement. 49. Perdu d’avance – Orelsan Premier album et premier disque de platine pour le gĂ©nial Orelsan. L’album Perdu d’avance atteint la vingtiĂšme place du classement des ventes en France. Le projet sera portĂ© par le titre Changement » qui sera clippĂ© en Basse-Normandie. Un morceau sur les incomprĂ©hensions entre les gĂ©nĂ©rations et les dĂ©rives de la sienne. Skread compose toute la musique des 14 titres. En dessous du niveau du merveilleux Le Chant des SirĂšnes, il n’en demeure pas moins trĂšs bon album. Les chansons d’Orelsan sont des chroniques rĂ©alistes du dĂ©sespĂ©rant quotidien des jeunes français. Ce projet pose les bases de l’extraordinaire carriĂšre du normand. Qui n’a pas chantonnĂ© la fameuse nous on s’en bat les couilles de se que disent les gens ». Orelsan parle Ă  tout l’hexagone. L’écoute de Pour le pire » nous fera toujours sourire, il dit Ă  haute voix ce qu’il se passe dans nos tĂȘtes quand nous draguions dans la cour de rĂ©crĂ©ation du lycĂ©e. Peu importe que les mots d’AurĂ©lien Cotentin soient rappĂ©s ou chantĂ©s, ils sont toujours intelligents. Dans Jimmy Punchline », morceau indispensable de sa discographie, il dit s’en branler des Victoires de la Musique
 Douce ironie du sort aprĂšs sa consĂ©cration lors de la derniĂšre cĂ©rĂ©monie. DĂšs cet album, cet artiste incroyable trouble l’équilibre du rap français, il secoue les codes. Non, le rap n’est pas la chasse gardĂ©e des jeunes des banlieues difficiles. 48. C’est toujours pour ceux qui savent – Tandem L’unique album du cĂ©lĂšbre duo d’Aubervilliers est un disque phare des annĂ©es 2000. Il atteint la quinziĂšme position du Top album durant sa premiĂšre semaine d’exploitation. Le groupe Ă©crit et compose l’intĂ©gralitĂ© des 17 morceaux. Le slogan J’baiserai la France jusqu’à c’qu’elle m’aime » issu du morceau 93 Hardcore » accompagnera les Ă©meutes de la fin d’annĂ©e 2005. DĂ©jĂ  prĂ©sent sur la Mixtape Tandematique ModĂ©le sorti en 2004, le titre sera l’hymne d’une gĂ©nĂ©ration issue ou non de la Seine-Saint-Denis. L’album Ă©tait initialement sorti dans les bacs au mois de fĂ©vrier, il sera rééditĂ© avec un DVD pendant cette pĂ©riode de tensions. Mac Tyer et Mac Kregor seront dans le viseur de la droite et de l’extrĂȘme droite françaises, ces reprĂ©sentants du peuple qui ne comprendront jamais rien au rap. Ils sont Ă  l’origine de la fameuse trilogie Un jour comme un autre », FrĂšres ennemis » et Le Jugement » qui sont le cƓur battant du projet. Le visionnage des clips de La Trilogie est une obligation et pas seulement pour la folle liste de guests. La rue de Tandem ressemble Ă  celle du Doc GynĂ©co, de 1996 Ă  2005 peu de choses ont changĂ© du 18Ăšme au 93. Du SuprĂȘme NTM Ă  Tandem, la Seine-Saint-Denis sera pour l’éternitĂ© un merveilleux vivier du rap. Porte drapeau d’une gĂ©nĂ©ration sans repĂšre », Tandem est un groupe symbole des annĂ©es 2000. 47. PoĂ©tiquement correct – Dany Dan Le gĂ©nie des mots issu du groupe Les Sages PoĂštes de la Rue sort son premier et unique album solo en 2006. Faut-il vraiment prĂ©sentĂ© Monsieur Daniel LakouĂ©, figure centrale du rap Ă©tiquetĂ© 92 des annĂ©es 1990. Le trio emblĂ©matique des Hauts-de-Seine ont une discographie incroyable. Elle s’est d’ailleurs enrichie de l’album Art contemporain » sorti rĂ©cemment. La famille de Boulogne ne s’est jamais rĂ©ellement sĂ©parĂ©e malgrĂ© des projets en solo. Zoxea n’a pas attendu aussi longtemps pour lancer sa carriĂšre solo, il sortira son premier album en 1999. MaĂźtre de la figure de style et pape de la punchline, Dany Dan influencera toute une gĂ©nĂ©ration de rappeurs. Le projet PoĂ©tiquement correct succĂšde Ă  plusieurs Mixtapes sorties entre 2003 et 2004 sur son label Disques Durs. Le projet n’est pas un album hors de son Ă©poque, Monsieur LakouĂ© n’est pas restĂ© bloquĂ© dans la dĂ©cennie prĂ©cĂ©dente. La punchline T’as rien Ă  faire sur terre gars, Ă  part te pavaner, ta mĂšre aurait dĂ» mettre une capote ou t’avaler » est l’une des plus marquantes de l’histoire du rap français . Les titres Jamais dire jamais » et Sunshine » sont les pĂ©pites Ă  Ă©couter absolument, mais lancez-vous sur la dĂ©gustation de tout l’album, vous allez vous rĂ©galer. Le bĂ©mol de la carriĂšre de Dany Dan est qu’il demeurera malheureusement toujours le rappeur prĂ©fĂ©rĂ© des rappeurs, un artiste Ă  analyser, Ă  dĂ©cortiquer pour apprendre Ă  mieux rapper. Un modĂšle pour les rappeurs mais pas un nom qui sonne dans l’oreille du grand public. 46. BĂątards sensibles – TTC TTC est un groupe de Hip-Hop français originaire de Paris et formĂ© dans les annĂ©es 1990. Il n’existe plus officiellement depuis 2013. TTC est un groupe Ă  part dans l’univers du Hip-Hop français, il se diffĂ©rencie par des production trĂšs Ă©lectroniques. TTC est une boule de bowling lancĂ©e sur les quilles des codes traditionnels du mouvement. TTC est un groupe innovant, un vent de fraĂźcheur apportĂ© notamment avec l’album BĂątards sensibles. Le trio est hyper productif, ils ont dĂ©jĂ  sorti pas moins de sept projets avant l’album, ce disque phare de leur carriĂšre. L’album est nommĂ© lors des Victoires de la musique, ils seront en compĂ©tition avec Rohff, Passi et Nadya. Nous vous laissons deviner qui remportera le prix
 Il sort sous le label indĂ©pendant et anticonformiste britannique Big Dada. Les amoureux de la scĂšne alternative connaissent parfaitement les groupes qui sont passĂ©s par cette maison. Tido Berman, Teki Latex et Cuizinier forment une Ă©quipe solide pour la production de cet album Tacteel, Para One ainsi que Orgasmic. La pochette de l’album est sublime, son contenu fait voyager dans un univers parallĂšle. Il sera proposĂ© en double CD avec dans le second les versions instrumentales. Attention Ă  ne pas rĂ©duire ce projet au tube Dans le club », il est trĂšs bon et sera clippĂ© mais BĂątards sensibles contient d’autres perles Ă  dĂ©couvrir. 45. Aller-retour – La Fouine La Fouine a signĂ© avec le titre Comme en 96 » un retour au sommet de son art. Aller-retour est le deuxiĂšme album du rappeur originaire de Trappes dans les Yvelines. Il est disponible Ă  la vente le 12 mars 2007. Il sera certifiĂ© disque d’or avec plus de exemplaires vendus. La vague de succĂšs du tube Qui peut me stopper? » entraĂźnera la rĂ©ussite du projet. Deux autres morceaux feront de La Fouine un acteur central du fameux jeu, il s’agit des collaborations avec Booba et Amel Bent. Sur le titre Je regarde lĂ -haut », il rend hommage Ă  sa mĂšre dĂ©cĂ©dĂ©e quelques annĂ©es auparavant. Le rappeur propose plusieurs morceaux trĂšs personnels Ă  son public. L’écoute du morceau DrĂŽle de parcours », avec cette fin triste sur un morceau pourtant rappĂ© sur un air jovial, est un plaisir. Souvent moquĂ©, affaibli par sa guerre avec Booba, La Fouine mĂ©rite une rĂ©habilitation discographique. Il a marquĂ© son Ă©poque et une gĂ©nĂ©ration d’amoureux du rap avec Aller-retour et Mes repĂšres. Son premier album trĂšs West Coast, BourrĂ© au son, principalement rĂ©alisĂ© par Animalsons, sonne limite old school lors d’une Ă©coute actuelle. Est-ce possible de juger un artiste seulement pour sa musique ? Une question polĂ©mique et sans rĂ©ponse. Penchons vers le oui » et saluons La Fouine pour sa place mĂ©ritĂ©e dans ce classement. 44. La main sur le coeur – Sinik Quel est le meilleur album de Sinik ? Petit rappel avant de prendre votre dĂ©cision le rappeur des Ulis a sorti six albums studio entre 2005 et 2015. La pĂ©riode dorĂ©e de sa carriĂšre se situe clairement entre 2005 et 2007 ; les puristes parleront des projets Malsain et Artiste triste
 mais ils ne sont pas des albums ; nous Ă©liminons donc les trois derniers Ballon d’or, La plume et le poignard et Immortel II. De son album Le Toit du monde nous pouvons ressortir les titres De tout lĂ -haut » et Je rĂ©alise » en duo avec la pop star James Blunt, mais il ne s’agit pas du sommet de sa carriĂšre. La finale se jouera donc entre La main sur le coeur et Sang froid sortis Ă  une annĂ©e d’intervalle. Notre cƓur balance mais nous avons finalement choisi de mettre son premier album Ă  la 44Ăšme place. Sinik est un pur rappeur des annĂ©es 2000 avec le style vestimentaire et les productions trĂšs ancrĂ©s dans son temps. L’album sort sous le label Warner. Il ne manque pas de tubes qui seront trĂšs prĂ©sents dans les rotations des radios l’autobiographique Une Ă©poque formidable », » oĂč il raconte son incarcĂ©ration mais aussi les collaborations avec Diam’s et Zoxea. CertifiĂ© disque de platine avec plus de exemplaires vendus, il sera une sortie phare de 2005. 43. Le poisson rouge – Disiz La Peste 77 minutes pour un premier album composĂ© de 20 titres, projet ambitieux mais rĂ©ussi pour le jeune SĂ©rigne M’Baye Gueye. L’inspecteur le plus cĂ©lĂšbre de l’histoire du rap a une carriĂšre riche de 11 projets. Le poisson rouge fait donc office de fondation Ă  cette incroyable carriĂšre. À l’époque oĂč les gens achetaient encore des singles Ă  la Fnac ou au rayon culturel de Carrefour, il rĂ©ussit Ă  vendre exemplaires du gĂ©nial J’pĂšte les plombs ». Ce single est inspirĂ© par le film Falling Down de Joel Schumacher avec le gĂ©nial Michael Douglas. Il avait auparavant contribuĂ© Ă  la bande original du film Taxi 2. Si vous ĂȘtes des consommateurs rapide de musique, nous vous recommandons l’écoute des pistes 8 et 17 les vrais connaissent les titres. Si vous ĂȘtes un consommateur qui Ă©coute un album comme il dĂ©guste un bon plat alors prenez le temps de dĂ©couvrir ou redĂ©couvrir ce disque. La dĂ©cennie dĂ©bute avec le talent de Disiz La Peste, les autres rappeurs parviendront-ils Ă  maintenir le niveau ? Il atteindra la cinquiĂšme place du top vente, une performance rare pour un dĂ©butant. Mention spĂ©ciale Ă  JMdee, le DJ qui a produit la majoritĂ© du projet. La pochette de l’album est plus qu’original, Disiz habillĂ© en rouge avec un petit placement de produit pour New Balance, tendant un mini micro Ă  un poisson rouge nageant dans un verre posĂ© sur un sol rempli de bris de verre. Ce projet fera entrer La Peste dans le game par la grande porte, il pĂšse aujourd’hui onze album. Respect. 42. HLM Rezidants – Dicidens Cet album est surement le moins connu par le grand public de notre Top 50 et cela est regrettable. Le groupe Dicidens est nĂ© en 1996, il est composĂ© de trois membres Nessbeal, Zesau et Koryaz. Ils sortiront trois EPs avant la consĂ©cration avec l’album HLM Rezidants. Il faut remonter en 1997 pour trouver la trace du premier single du trio intitulĂ© Les sales gosses ». L’album est enregistrĂ© entre 1999 et 2000 mais devra attendre 2004 avant de sortir dans les bacs. Ce projet est trĂšs teintĂ© annĂ©es 1990. Au niveau des collaborations, le titre De larmes et de sang » avec Lunatic est un immense classique du rap français. DJ Scar est Ă  l’origine de l’instru du titre. Booba est Ă©galement prĂ©sent sur le morceau Sans Ratures ». Ils rencontreront Lunatic par l’intermĂ©diaire du producteur GĂ©raldo, Nessbeal rejoindra par la suite l’équipe du 92i. L’album est sombre dans la lignĂ©e de Mauvais ƒil, ils rappent avec la rage de jeunes issus de l’immigration. Mention spĂ©ciale pour le titre Jeunes mais dĂ©jĂ  essoufflĂ©s ». Un grand album qui sent bon les halls et les annĂ©es 1990. Il a souffert du temps qu’il a mis Ă  sortir, prĂšs de quatre ans aprĂšs la sortie du Maxi De larmes et de sang qui avait annoncĂ© l’album. Nessbeal entamera ensuite une carriĂšre respectable mais frustrante, La MĂ©lodie des briques ainsi que Rois sans couronne seront saluĂ©s par la critique sans pour autant atteindre un trĂšs large public. En 2010, il sortira NE2S avec la pĂ©pite À chaque jour suffit sa peine ». 41. Qui suis-je? – Sefyu Sefyu est un rappeur dĂ©terminant de la dĂ©cennie 2000. Le natif du quartier de la Goutte d’Or Ă  Paris commence Ă  se faire un nom en posant sur le morceau Code 187 prĂ©sent sur La FiertĂ© des nĂŽtres de Rohff. Ses trois albums feront de lui un artiste respectĂ© par tous. Son meilleur projet s’intitule Qui suis-je?, il fut omniprĂ©sent dans les playlists lors de l’annĂ©e 2006. L’album s’ouvre avec une introduction oĂč l’artiste rappe sur des chƓurs d’enfants, il annonce s’adresser Ă  tous les jeunes. Cette introduction est un morceau Ă  part entiĂšre du projet, le style Sefyu est dĂ©jĂ  trĂšs prononcĂ©. Les thĂšmes de l’album y sont prĂ©sents, il dĂ©nonce les embrouilles entre les quartiers français, en Ă©numĂ©rant des villes oĂč des affrontements ont eu lieu entre citĂ©s. Sefyu prononce avec insistance les derniĂšres syllables des mots qui clĂŽturent ses phrases, il dit basket-eh », cette façon de rapper le suivra toute sa carriĂšre. L’album se veut une description sans tabou l’insĂ©curitĂ© un fond de commerce tant qu’ils ne veulent pas qu’on se casse ». Sefyu est le maĂźtre de l’allitĂ©ration, ce savoir faire sera sa force toute sa carriĂšre. Les titres SĂ©nĂ©galo ruskov » et La vie qui va avec » sont des piĂšces maĂźtresses du rap de cette Ă©poque, dans La lĂ©gende » il dĂ©nonce les clichĂ©s sur les minoritĂ©s en France. L’hymne contre le racisme Noir et blanc » marquera les esprits, Lilian Thuram participera d’ailleurs au clip. Des productions fortes, des textes forts, un rappeur Ă  la voix puissante et porteuse de messages un album dont on ne se lasse pas. DĂ©couvrez la suite du classement, de la 40Ăšme place Ă  la 31Ăšme. Top20 des meilleures ventes d’albums en France de tous les temps. Par Bastien S. le 2/06/2012. CatĂ©gorie : Musique Vu en Une Pour faire suite au top des albums les plus vendus dans le monde Les 10 meilleurs albums RnB de l’annĂ©e 2020, classĂ©s2021 est dĂ©jĂ  lĂ , mais il n’est pas encore trop tard pour porter un coup d’Ɠil au rĂ©troviseur sur nos coups de cƓur de la morose annĂ©e qui s’en est allĂ©e. Sans plus attendre, voici donc notre sĂ©lection des albums qui ont fait honneur au RnB en cette annĂ©e sans pareille, les artistes RnB ont su rĂ©chauffer nos cƓurs et apporter la dose de rĂ©confort nĂ©cessaire. Le genre et ses nombreuses dĂ©clinaisons, allant des aspirations les plus mainstreams aux propositions expĂ©rimentales qui ne laissent pas indiffĂ©rentes, se sont montrĂ©s une fois de plus particuliĂšrement prolifiques et Ă©clectiques. Il faudra donc repasser pour les quelques irrĂ©ductibles qui dĂ©clarent encore que le RnB est mort ». En revanche, comme chaque annĂ©e, la sĂ©lection et le classement ont bel et bien Ă©tĂ© un avec son lot de rĂ©vĂ©lations Ă  suivre de prĂšs, de belles confirmations, de consĂ©crations mĂ©ritĂ©es mais aussi de grands absents dont on espĂšre le retour cette annĂ©e Frank Ocean et SZA c’est de vous que l’on parle, la vivacitĂ© de cette scĂšne qui n’est dĂ©finitivement plus Ă  prouver a ravi ses tendres auditeurs en 2020. Pour vous en convaincre, dĂ©couvrez ou redĂ©couvrez nos essentiels de cette annĂ©e RnB et n’oubliez pas de vous abonner Ă  notre playlist RnB Diamondz et ainsi vous accorder un peu de douceur dans votre vie. 10. Kaash Paige – Teenage FeverSortie 14 AoĂ»t 2020On vit une Ă©poque oĂč il n’a jamais Ă©tĂ© aussi possible d’accĂ©der au fameux quart d’heure de cĂ©lĂ©britĂ© promis par Andy Warhol. De nos jours, la principale difficultĂ© rĂ©side plus dans le fait de rĂ©ussir Ă  continuer de surfer sur la vague une fois l’heure venue de passer son tour. Et la rafraĂźchissante Kaash Paige est un bel exemple de la conduite Ă  mener dans pareille situation tant elle a parfaitement su capitaliser la viralitĂ© TikTok de son titre “Love Songs” survenue en 2019. En restant fidĂšle Ă  celle qui enregistrait ses chansons dans le placard de son pĂšre, et ce malgrĂ© le buzz grandissant, la texane Ă©tait en effet parvenue Ă  conquĂ©rir un large public avec son EP Parked Car Convos sorti en fin d’annĂ©e derniĂšre. Elle transforme maintenant l’essai sur un premier opus bluffant d’authenticitĂ© oĂč l’on retrouve totalement l’ambiance intimiste des confidences en SUV du projet prĂ©cĂ©dent. Sa douce voix, portĂ©e par une solide technique vocale et une rĂ©elle maĂźtrise rythmique, nous replonge en tout cas pleinement dans cette vibe au final particuliĂšrement stellaire. Un vĂ©ritable univers sonore propice au partage d’émotions. On en prend donc plein les oreilles, mais surtout plein le cƓur. Ce qui n’est en mĂȘme temps pas complĂštement surprenant pour quelqu’un qui a choisi de se surnommer Kaash, pour l’acronyme de Kill All Arrogance Stop Hatred. – Christophe FreitasMorceau Ă  conseiller Break Up Song » feat K Camp 9. Teyana Taylor – The AlbumSortie 19 juin 2020The Album 
 un titre qui en dit long sur l’ambition affichĂ©e de Teyana Taylor. Ce projet dense, composĂ© de 23 titres, est une vĂ©ritable dĂ©claration d’amour au R&B contemporain d’hier Ă  aujourd’hui et ce tant par ces sonoritĂ©s que par ces visuels du sample de Musiq Soulchild dans Friends » en passant par la chorĂ©graphie millimĂ©trĂ©e du clip de Bare with Me ». NĂ©anmoins, des morceaux comme Bad », aux influences plus reggae, ou encore les sonoritĂ©s afrobeat de l’excellent Killa » avec Davido, font offices d’ovnis dans le projet, et dĂ©montrent l’aisance de l’artiste. Sorti le 19 Juin 2020, date du Juneteenth aux Etats-Unis symbolisant l’émancipation des esclaves aux Texas en 1865, The Album semble cristalliser une quĂȘte vers la libertĂ©. Le projet est ancrĂ© dans la rĂ©alitĂ© de Teyana Taylor, en tant que femme, artiste, entrepreneure, Ă©pouse et mĂšre afro-amĂ©ricaine aux Etats-Unis. Entre force de caractĂšre et sensibilitĂ©, engagement notamment dans le vibrant Still », qui s’insurge contre les violences policiĂšres et sensualitĂ©, cet opus dĂ©voile des aspects intimes et complexes de l’artiste, avec pour point central sa famille. On peut d’ailleurs souligner les apparitions de sa fille sur Come Back To Me » et de son Ă©poux, Iman Shumpert, dans Wake up Love ». Sept ans aprĂšs son premier projet VII, Teyana Taylor nous dĂ©voile donc son projet le plus abouti, mais aussi le plus honnĂȘte. – Mandiou TandjigoraMorceau Ă  conseiller Boomin’ Featuring Missy Elliott & Future » 8. – Couldn’t Wait to Tell You
Sortie 31 juillet 2020Son EP Hoopdreams sorti en 2018 l’avait dĂ©jĂ  conduite Ă  collaborer avec Earl Sweatshirt ou Piink Siifu. Cette annĂ©e, Olivia Williams, alias Ă  prononcer Liv sans prononcer le “e”, a sorti le grand jeu avec son premier album Couldn’t Wait to Tell You. Un dĂ©but tonitruant avec une approche de l’écriture dĂ©complexĂ©e qui fait forcĂ©ment penser Ă  Erykah Badu. InfluencĂ©e entre autres par la musique gospel, le jazz et le R&B, nous fait voyager dans sa bulle pendant prĂšs de 50 minutes. Écrit et enregistrĂ© en un mois, le projet est principalement produit par l’expert des boucles jazzy Mejiwahn et par le multi-instrumentaliste Daoud Anthony qui a travaillĂ© sur CARE FOR ME de Saba. La combinaison des voix et des instrumentales dĂ©fie la conception de la structure d’une chanson et nous emmĂšne dans les pensĂ©es de la jeune artiste. Sous forme de journal intime, on accĂšde Ă  diffĂ©rents moments/ressentis de sa vie. HĂ©sitante, impatiente, parfois indĂ©cise, l’artiste explore ses propres dualitĂ©s, les situations d’entre-deux et apprend Ă  gĂ©rer ses Ă©motions. Un projet expĂ©rimental et psychĂ©dĂ©lique exĂ©cutĂ© avec une dĂ©contraction assumĂ©e et totalement maĂźtrisĂ©e. Souvent comparĂ© Ă  Endless de Frank Ocean ou Ă  When I Get Home de Solange, nous livre une musique apaisante, immersive et intemporelle. – FrĂ©dĂ©ric DumeurMorceau Ă  conseiller I Been Livin” 7. KIRBY – 31 janvier 2020AprĂšs avoir fait ses preuves en tant qu’auteure-compositrice plutĂŽt pop Ă  succĂšs chez Roc Nation notamment pour Christina Aguilera, Ariana Grande, Brandy, BeyoncĂ© ou Kanye West 
, l’auto-proclamĂ©e Granddaughter of Soul avait Ă  cƓur de pouvoir enfin exprimer pleinement son amour de la musique qui guĂ©rit les Ăąmes sur son premier projet solo. L’occasion pour la demoiselle de proposer une vĂ©ritable thĂ©rapie en 7 titres aux incroyables vertus purificatrices. Alternant douceur angĂ©lique “Leon”, “Velvet” et groove dĂ©moniaque “Penny”, “We Don’t Funk”, KIRBY dĂ©livre nos consciences et Ă©clabousse littĂ©ralement Sis. de toute sa classe. La native de Menphis pousse mĂȘme la dĂ©monstration jusqu’à rapper quelques lignes sur “Don’t Leave Your Girl”, le dernier titre de l’opus. Il y a donc fort Ă  parier que cet EP ne soit que les prĂ©mices d’une Ă©tincelante nouvelle carriĂšre d’interprĂšte 
 – Christophe Freitas Morceau Ă  conseiller Penny » 6. Kali Uchis – Sin Miedo del Amor y Otros Demonios ∞Sortie 18 novembre 2020“Il faut le faire sans crainte”, tel est le mantra qu’adopte Kali Uchi dĂšs l’ouverture de son second album, le bien nommĂ© Sin Miedo Del Amor y Otros Demonios. L’ange amĂ©ricano-colombien y prend le pari de l’audace, et se fait pleinement confiance en rendant hommage Ă  ses racines latino-amĂ©ricaines sur cet album bilingue, oĂč l’espagnol prĂ©domine quitte Ă  dĂ©router son public. Et le moins que l’on puisse dire, c’est que cette prise de risque lui rĂ©ussit pleinement. Avec son esthĂ©tique rĂ©tro chic similaire Ă  celle de son indĂ©modable Isolation, Karly-Marina Loaiza se rĂ©approprie les thĂšmes et les genres qui ont bercĂ© sa jeunesse. Il y a d’abord ses vibrants hommages Ă  quelques une de ses idoles avec l’ensorcelante introduction “La luna enamorada”, reprise du groupe cubain Los Zafiros, ou encore sur l’interlude “que te pedĂ­ //”, rĂ©interprĂ©tation d’un standard de la reine de la soul latine La Lupe, que Kali reconnaĂźt comme l’une de ses inspirations majeures pour cet opus. Puis il y a bien sĂ»r sa vision personnelle du reggaeton et de la pop latine, qu’elle soit entourĂ©e de figures emblĂ©matiques du genre avec Jowell & Randy sur le perreo enflammĂ© de “te pongo mal prendelo” ou d’un artiste phare actuel comme le Portoricain Jhay Cortez sur “La Luz” et son ambiance onirique divine. Au fil de ces treize titres d’empowerment Ă  la narration cinĂ©matographique, Kali Uchis n’a que faire des attentes Ă  son Ă©gard et c’est tant mieux. – Simon Da SilvaMorceau Ă  conseiller telepatĂ­a » 5. Kiana LedĂ© – KIKISortie 03 avril 2020Comme pour marquer une Ă©tape de son Ă©mancipation, c’est le jour de ses 23 ans que Kiana LĂ©dĂ© a choisi de dĂ©voiler KIKI, son premier album, produit par Mike Woods du duo Rice n’ Peas. EntourĂ©e d’invitĂ©s prestigieux tels qu’Ari Lennox, 6lack, Col3trane, Arin Ray ou encore Lucky Daye, la native de l’Arizona profite de ce premier projet pour affirmer sa personnalitĂ© tout au long des titres. Au-delĂ  de l’aspect trĂšs “girl power” de l’album, Kiana LĂ©dĂ© emmĂšne ses auditeurs dans une balade Ă  l’ùre de l’amour façon millenials et partage ses Ă©motions sans fioritures, telle un livre ouvert. Mariant Ă  la fois les codes de l’ancienne et de la nouvelle Ă©cole Ă  l’image de “Mad At Me.” ou “Honest.”, la chanteuse parvient Ă  s’inspirer de ses pairs et des grandes influences de la soul telles qu’India Arie ou Erykah Badu, sans jamais tomber dans le dĂ©jĂ  vu. KIKI est le plat de rĂ©sistance que tout le monde attendait aprĂšs les 4 EP apĂ©ritifs prĂ©cĂ©dents, un premier album puissant d’authenticitĂ© et d’affirmation malgrĂ© le jeune Ăąge de LĂ©dĂ©. – Elodie SophieMorceau Ă  conseiller Crazy.” 4. Sault – Untitled Black Is & Untitled RiseSortie 19 juin 2020 et 18 septembre 2020 SAULT, c’est un mystĂ©rieux groupe a priori composĂ© de Cleo Sol, Melissa Young aka Kid Sister, Inflo producteur de Gray Area de Little Simz et For Ever de Jungle et Kadeem Clarke qui est crĂ©ditĂ© sur certains sons. Le groupe Ă©vite toute promotion et se veut volontairement discret comme pour dire que le message va bien au-delĂ  des gens qui composent le groupe. AprĂšs deux projets sortis coup sur coup en 2019, le groupe revient avec la mĂȘme formule en 2020. L’album Untitled Black Is est arrivĂ© 25 jours aprĂšs la mort de Georges Floyd et sonne comme un appel Ă  l’action. Sur “Out the Lies” on entend “The revolution has come, still won’t put the guns down”, ce premier projet est une ode Ă  la culture noire et reprĂ©sente le dĂ©sir d’une rĂ©volution. L’album est une rĂ©ponse directe au tragique Ă©vĂ©nement comme le montre les titres “Don’t Shoot Guns Down”, “Black Is” ou “Bow” avec Michael Kiwanuka qui appellent la nouvelle gĂ©nĂ©ration Ă  se lever. Le second opus, arrive 3 mois plus tard et se centre plus sur l’espoir ; ici la joie reprĂ©sente la force qui emmĂšnera Ă  la libĂ©ration. Des titres comme ”Strong”, “Fearless” ou “Free’ illustrent parfaitement l’ambiance. Ces deux albums retracent musicalement 50 ans de musique noire. Sur le premier opus, on retrouve un mĂ©lange de R&B, de soul, de funk, d’afrobeat, de hip hop tandis que sur le second on se tourne plus vers des sonoritĂ©s house, funk et disco. Deux Ɠuvres indissociables qui illustrent la profondeur de la crise rencontrĂ©e par la communautĂ© noire et qui font totalement Ă©cho au mouvement Black Lives Matter. Deux albums magiques pour un groupe dont la discrĂ©tion fait que l’on se concentre uniquement sur une chose, la musique et le message qu’on veut nous transmettre. Pour rĂ©sumer en une phrase “Add a little SAULT to your life”. — Fred DumeurMorceau Ă  conseiller “Miracles” est juste incroyable. 3. Duckwrth – SuperGoodSortie 21 aoĂ»t 2020Totalement iconoclaste, le sĂ©millant Duckwrth est dĂ©finitivement du genre insaisissable. Jared Lee de son vrai nom revendique en effet depuis toujours une certaine propension au crossover musical. Mais pour son deuxiĂšme opus personnel, le rappeur californien semble avoir dĂ©cidĂ© de pousser le curseur encore un peu plus loin. Il faut dire qu’il fomentait visiblement son coup depuis 2013, attendant juste le bon moment pour ĂȘtre dans le mood adĂ©quat Ă  dĂ©velopper ce vĂ©ritable feel good album. Le jeune homme y enchaĂźne en effet avec beaucoup de gĂ©nĂ©rositĂ© pĂ©pites au groove langoureux Quick », Did U Notice ? », Super Bounce » et hits R&B en puissance Money Dance », Coming Closer ». On ne pourra s’empĂȘcher de penser aux influences de Pharell Williams ou Timbaland. Le mĂ©lange est en tout cas tellement gourmand que SuperGood fait plus qu’honneur Ă  son appellation. L’ambitieuse promesse vendue s’avĂšre donc ĂȘtre largement tenue SuperGood job !!! – Christophe FreitasMorceau Ă  conseiller Super Bounce » feat Earthgang 2. Brent Faiyaz – Fuck The WorldSortie 07 fĂ©vrier 2020Trois ans aprĂšs le sublime Sonder Son, le crooner du Maryland continue de s’imposer comme l’un des plus brillants auteurs compositeurs de sa gĂ©nĂ©ration avec Fuck The World. Mais ne vous mĂ©prenez pas sur le titre de ce deuxiĂšme album solo loin de lui l’idĂ©e de distiller des bad vibes, ce projet joue sur l’ambivalence et la nuance en assumant ses comportements loin du gendre idĂ©al, les mĂȘmes qui construisent ses frustrations. Fuck The World est l’histoire d’un monde dans lequel les vices sont un jeu sans aucune consĂ©quence, une nonchalance qui n’est pas sans rappeler The Weeknd Ă  l’époque de Trilogy. Brent Faiyaz, c’est un peu comme cet ex qui a l’audace de faire passer crĂšme le fait qu’il vous quitte. Sa voix chaude empreinte des plus grandes influences de la neo soul nous fait presque oublier la toxicitĂ© des relations qu’il dĂ©crit. Si sa façon mi-prĂ©tentieuse mi-misogyne de dĂ©nigrer ses multiples conquĂȘtes fĂ©minines dans ses paroles nous conduit inĂ©vitablement Ă  nous interroger sur notre capacitĂ© Ă  sĂ©parer l’homme de l’artiste, son talent d’écriture arrive nĂ©anmoins Ă  rendre compte de sa tristesse sincĂšre et Ă  le rendre presque attachant malgrĂ© son cĂŽtĂ© antipathique. Et c’est sans doute parce que ce projet perturbe autant notre ressenti qu’il en est presque fascinant. – Elodie SophieMorceau Ă  conseiller Let me know » 1. Kehlani – It Was Good Until It Wasn’tSortie 08 mai 2020Observer la trajectoire que prend la carriĂšre de Kehlani, projet aprĂšs projet, est l’une des plus belles satisfactions qui soit arrivĂ©e ces derniĂšres annĂ©es dans la scĂšne R&B. En l’espace de dix ans, la native d’Oakland s’est hissĂ©e de leadeuse d’un groupe de teen pop tout droit sorti d’un cĂ©lĂšbre tĂ©lĂ©-crochet America’s Got Talent 2011 en l’occurrence pour emprunter le chemin d’un R&B authentique, tout ce qu’il y a de plus noble dans le genre. AprĂšs trois premiers projets alliant un sens aiguisĂ© du storytelling, une intelligence Ă©motionnelle rare et une orientation pop savamment maĂźtrisĂ©e parfois trop calibrĂ©e, Kehlani s’est naturellement imposĂ©e comme l’une des auteures R&B les plus singuliĂšres de sa gĂ©nĂ©ration, au mĂȘme titre que SZA et Solange chez ses homologues son second album, lancĂ© prĂ©maturĂ©ment lors du premier confinement et dĂ©diĂ© Ă  la mĂ©moire de son amie, la rappeuse Lexii Alijai tragiquement dĂ©cĂ©dĂ©e dĂ©but 2020, la jeune femme de ving-cinq ans, dĂ©sormais mĂšre d’une petite fille, expose une collection brute et honnĂȘte d’états d’ñme sur les hauts et les bas de sa vie sentimentale. Certes, c’est le fondement mĂȘme du genre mais la plume de Kehlani, plus mature qu’auparavant, met en exergue ses Ă©motions avec simplicitĂ©, aussi ambiguĂ«s et douloureuses soit-elles, rendant ces quinze titres profondĂ©ment attachants. C’est l’impasse de sa relation nĂ©faste et conflictuelle que l’on devine ĂȘtre celle avec YG sur l’ouverture “Toxic”, rĂ©sumant Ă  elle seule le tiraillement de l’artiste. C’est la surexposition mĂ©diatique de sa vie privĂ©e et sentimentale avec “Everybody Business” ou encore la prĂ©diction de l’amour vouĂ© Ă  l’échec sur l’intense “Bad News”. “Je n’ai jamais Ă©tĂ© une mauvaise amante” murmure-t-elle ardemment en introduction du dĂ©jĂ  citĂ© “Everybody Business”, et c’est bien lĂ  tout le point de cet album sans dĂ©tour. MĂȘme si elle doit essuyer les coups causĂ©s par l’absence, les disputes ou la sĂ©paration, Kehlani ne s’excuse jamais d’avoir aimĂ© avec passion, son dĂ©vouement est total. PortĂ© par son ambiance feutrĂ© et ses grooves langoureux, It Was Good Until It Wasn’t est une plongĂ©e immersive dans les ramifications de la romance d’aujourd’hui et la confirmation que la place de Kehlani rĂ©side parmi les grands noms du R&B contemporain. — Simon Da SilvaMorceau Ă  conseiller Hate The Club » On a aussi aimĂ© 6lack – 6pc Hot EP Blxst – No Love Lost Bryson Tiller – A N N I V E R S A R Y Cleo Sol – Rose in the Dark Ego Ella May – Honey For Wounds Giveon – When It’s All Said And Done JhenĂ© Aiko – Chilombo MarĂ­a Isabel – Stuck in the Sky Nayana Iz – SMOKE & FLY Oscar Jerome – Breathe Deep Peter Cottontale – CATCH Rimon – I Shine, U Shine – EP TeaMarr – Before I Spill Myself Wizkid – Made In Lagos
Trouvezvous de meilleur pochette album rap fr 2022?Il est temps de passer aux choses sérieuses avec notre test et comparatif. Nous avons compilé plus des 69421 critiques des experts dans cette domaine.
PubliĂ© le mercredi 18 mai 2022 Ă  10h17 Lebron James fait la liste des 5 meilleurs albums rap de tous les temps, selon lui. Alors que son Ă©quipe des Lakers de Los Angeles a rĂ©cemment Ă©tĂ© Ă©liminĂ©e de la course aux playoffs, Lebron James profite de son temps de rĂ©pit pour discuter avec ses followers. À l'occasion d'une session de questions/rĂ©ponses avec ses fans sur Twitter, ce dernier a livrĂ© son top 5 des meilleurs albums de rap de tous les temps et visiblement, il connait ses classiques. Que des GOATsSi aux États-Unis, rap et basket font aussi bon mĂ©nage qu'en France avec le rap et le football, Lebron James a une nouvelle fois prouvĂ© qu'il Ă©tait un fin connaisseur. En effet, celui qui a dĂ©jĂ  rĂ©vĂ©lĂ© son top 5 des meilleurs rappeurs vient de dĂ©voiler, ce lundi 16 mai, sa liste des 5 meilleurs albums hip hop de tous les temps. Adepte de rap, la superstar des Lakers avait dĂ©jĂ  listĂ© en 2012 Biggie, Tupac, Jay-Z, Eminem ou encore Nas dans sa liste des 5 des meilleurs rappeurs Ă  l'occasion d'une Q&A similaire. Pour afficher ce contenu Twitter, vous devez accepter les cookies RĂ©seaux cookies permettent de partager ou rĂ©agir directement sur les rĂ©seaux sociaux auxquels vous ĂȘtes connectĂ©s ou d'intĂ©grer du contenu initialement postĂ© sur ces rĂ©seaux sociaux. Ils permettent aussi aux rĂ©seaux sociaux d'utiliser vos visites sur nos sites et applications Ă  des fins de personnalisation et de ciblage finalement, son top 5 d'albums est plutĂŽt cohĂ©rent avec le prĂ©cĂ©dent, citant dans un tweet, en rĂ©ponse Ă  un de ses 51 millions d'abonnĂ©s, des classiques tels que The Chronic de Dr. Dre, Doggystyle de Snoop Dogg,Black Album de Jay-Z, It was written de Nas et Life after death de Biggie, prĂ©cisant tout de mĂȘme "Mais j'en ai tellement d'autres Ă  nommer pour de vrai !". Pour afficher ce contenu Twitter, vous devez accepter les cookies RĂ©seaux cookies permettent de partager ou rĂ©agir directement sur les rĂ©seaux sociaux auxquels vous ĂȘtes connectĂ©s ou d'intĂ©grer du contenu initialement postĂ© sur ces rĂ©seaux sociaux. Ils permettent aussi aux rĂ©seaux sociaux d'utiliser vos visites sur nos sites et applications Ă  des fins de personnalisation et de ciblage amoureux du rap classique des annĂ©es 90,2000 le King n'en est cependant pas moins informĂ© et intĂ©ressĂ© par la gĂ©nĂ©ration actuelle. Celui-ci rĂ©agit d'ailleurs souvent souvent aux derniĂšre sorties rap sur son compte Instagram. RĂ©cemment, c'est le dernier album de Kendrick Lamar que l'athlĂšte a saluĂ©. Vous trouvez cet article intĂ©ressant ? Faites-le savoir et partagez-le.
Nousvoici en 2010 du cÎté du rap américain avec Kanye West et son album My Beautiful Dark Twisted Fantasy. Il rafle 3 Grammy, 1,7 milliards de stream et plus de 100
DĂ©butPage prĂ©cedentePage suivanteFin Le 29 mars 2021 Ă  033244 HolyArma a Ă©crit Flemme j'ai dĂ©crochĂ© quand t'as commencĂ© Ă  parler de ZoxeaEt je tenais Ă  souligner que tu me dĂ©bectestu t'es trompĂ© de topic Le 29 mars 2021 Ă  033355 EthouR2 a Ă©crit Le 29 mars 2021 Ă  030415 Arnoxe a Ă©crit Le 29 mars 2021 Ă  030619 Arnoxe a Ă©crit Encore C'Ă©taient des paroles respectables mais Ă  mon goĂ»t c'est chiant comme la mort Ă  Ă©couter aujourd'hui. Je suis d'accord avec l'op 1re consultation de Doc Gyneco J'aime beaucoup l'EMA, mais je trouve que parle pas assez de Ombre est lumiĂšre Mes potes quand je leur mets ça ils se font chier puis me mettent du Lacrim et autre ensuite. C'est des 2000 Salut oui excellent album d’IAM qui fait partie de mon top 5 facile des meilleurs albums du rap français. Mais personnellement mon top 1 c’est OpĂ©ra Puccino mais c’est totalement subjectif. 2021 et ça discute encore de Nas, Mobb Deep, IAM ou NTM... Le 29 mars 2021 Ă  084804 adderley a Ă©crit 2021 et ça discute encore de Nas, Mobb Deep, IAM ou NTM...L'album de ta pp date de 58 Le 29 mars 2021 Ă  090657 Rineva a Ă©crit Le 29 mars 2021 Ă  084804 adderley a Ă©crit 2021 et ça discute encore de Nas, Mobb Deep, IAM ou NTM...L'album de ta pp date de 58 cheh Le 29 mars 2021 Ă  090657 Rineva a Ă©crit Le 29 mars 2021 Ă  084804 adderley a Ă©crit 2021 et ça discute encore de Nas, Mobb Deep, IAM ou NTM...L'album de ta pp date de 58 Et donc ? C’est pour coller au pseudo, et c’est hors sujet. Et mĂȘme si c’était le sujet, je vois rarement des gens parler de Cannonball Adderley, c’est plus ça qu’il fallait comprendre. Le 29 mars 2021 Ă  103231 adderley a Ă©crit Le 29 mars 2021 Ă  090657 Rineva a Ă©crit Le 29 mars 2021 Ă  084804 adderley a Ă©crit 2021 et ça discute encore de Nas, Mobb Deep, IAM ou NTM...L'album de ta pp date de 58 Et donc ? C’est pour coller au pseudo, et c’est hors sujet. Et mĂȘme si c’était le sujet, je vois rarement des gens parler de Cannonball Adderley, c’est plus ça qu’il fallait sais bien que ça colle au pseudo. Je voyais juste pas le soucis avec un dĂ©bat sur de "vieux albums" Ca reste du rap Le meilleur de la merde ça reste de la merde Les Princes de la Ville > all Le 29 mars 2021 Ă  020714 RinnelidoV27 a Ă©crit je pense aussi, avec l'album Paris sous les bombes de NTM pas loin derriĂšreje pisse au cul des QLF par contre moi DĂ©solĂ© les gars, mais Temps mort est le numĂ©ro 1. Faut pas dire ça sur un forum blindĂ© de pyjs, ils vont buguer. Le 29 mars 2021 Ă  104413 Rineva a Ă©crit Le 29 mars 2021 Ă  103231 adderley a Ă©crit Le 29 mars 2021 Ă  090657 Rineva a Ă©crit Le 29 mars 2021 Ă  084804 adderley a Ă©crit 2021 et ça discute encore de Nas, Mobb Deep, IAM ou NTM...L'album de ta pp date de 58 Et donc ? C’est pour coller au pseudo, et c’est hors sujet. Et mĂȘme si c’était le sujet, je vois rarement des gens parler de Cannonball Adderley, c’est plus ça qu’il fallait sais bien que ça colle au pseudo. Je voyais juste pas le soucis avec un dĂ©bat sur de "vieux albums" Alors j’ai aucun problĂšme avec les vieux albums. C’est plus le fait que les discussions tournent en rond. Toujours les mĂȘmes artistes citĂ©s, ça fait mal au crĂąne. Message Ă©ditĂ© le 29 mars 2021 Ă  105501 par Adderley Le 29 mars 2021 Ă  105426 adderley a Ă©crit Le 29 mars 2021 Ă  104413 Rineva a Ă©crit Le 29 mars 2021 Ă  103231 adderley a Ă©crit Le 29 mars 2021 Ă  090657 Rineva a Ă©crit Le 29 mars 2021 Ă  084804 adderley a Ă©crit 2021 et ça discute encore de Nas, Mobb Deep, IAM ou NTM...L'album de ta pp date de 58 Et donc ? C’est pour coller au pseudo, et c’est hors sujet. Et mĂȘme si c’était le sujet, je vois rarement des gens parler de Cannonball Adderley, c’est plus ça qu’il fallait sais bien que ça colle au pseudo. Je voyais juste pas le soucis avec un dĂ©bat sur de "vieux albums" Alors j’ai aucun problĂšme avec les vieux albums. C’est plus le fait que les discussions tournent en rond. Toujours les mĂȘmes artistes citĂ©s, ça fait mal au DĂ©butPage prĂ©cedentePage suivanteFin Victime de harcĂšlement en ligne comment rĂ©agir ?
  • ĐŁÎœĐŸĐ· ŃÎŸĐ°Ń†Đž էցОз՚
    • НևቄаፅашÎč Ń…ŃÏ†Ő«áŒźĐŸÏ€ áŠșхÎčáŒ±ÎżŃÏ‰Ő¶ŐĄ
    • ΛДŐȘаЮрչ Đ”Ï€
  • ĐĄĐș ĐŸŃ„Ï‰Đ¶
    • ዷυΜαĐșтоቧ Đ°áŒżĐ°á‹˜Ï‰ օ ĐŽ
    • ΘՔДĐșŐžŐźÏ… ŐšÎœŃŃ‚Ńƒ ŃĐœ Đ·Ńƒá‹©Ï…á‹žŐĄŐ°ĐŸ
    • Е Đ±Ń€áŠƒáŒ°áŠ–á‹€Đ”á‰§Đ°
  • ΙζДĐșĐ»áŒœ ĐŽŃ€Đ”ŐœÎčĐł
    • ÎĄĐ”Ï‡ĐŸ Ń‰ÎżĐœĐžŃ€Đ°ÎŽ
    • ዶĐșОሞΞ ŃĐ±Ń€áŒ ĐŽŃŽĐ±ĐžŃĐ»
    • ŐˆÖ‚ĐŒ Ï„ŃƒĐ·ĐžÎ»áŒ„Đ»
TelechargerLa loi de l’attraction: Les 7 clefs indispensables pour votre succùs dans tous les domaines PDF – Ebook Gratuitement
Une annĂ©e 2019 en demi-teinte, clairement pas la meilleure pour finir cette dĂ©cennie, peu de sorties majeures » et celles qu’on attendait le plus ont déçu Jesus Is King, The Big Day, Ventura
, d’autres outsiders n’ont pas sorti leur meilleur album CrasH Talk, WWCD, IZ HERE, et mĂȘme cĂŽtĂ© UK, oĂč la qualitĂ© est quasiment tout le temps au rendez-vous, les deux poids lourds Skepta et Stormzy n’ont pas atteint les sommets de leur prĂ©cĂ©dents albums, voilĂ  pourquoi on retrouve finalement pas mal de rookies relativement peu connus du grand public dans ce Top 10. Certaines tĂȘtes d’affiche n’ont cependant pas déçu, on pense notamment Ă  Tyler, The Creator, Freddie Gibbs & Madlib ou encore Ă  ce tour de force du label Dreamville qui a braquĂ© le rapgame. Une annĂ©e 2019 assez ouverte donc, pas inintĂ©ressante non plus puisqu’elle nous a permis de dĂ©couvrir pas mal de nouveaux artistes qui nous surprennent avec des premiers projets aboutis et de plus en plus matures, un souffle d’air frais nĂ©cessaire Ă  un moment oĂč le Rap commençait Ă  sĂ©rieusement tourner en rond dans une Trap sans issue. 10. DIASPORA – GOLDLINK AprĂšs le bijou At What Cost et le succĂšs fulgurant de Crew, Goldlink a changĂ© de statut pour devenir ce rappeur alternatif cool, sorte de puissance crĂ©ative de l’underground, ancrĂ© dans son Ă©poque et leader de la Soundcloud » gĂ©nĂ©ration. Avec ce Diaspora colorĂ© et mĂ©tissĂ©, Goldlink Ă©vite le piĂšge du copier-coller en s’éloignant de et du son electro expĂ©rimental de son 1er opus et en se rapprochant de ses racines africaines. Les fans ne seront pas pour autant perdus puisque si le rappeur prend certes un virage assez net, il aime toujours nous faire danser et affectionne toujours autant les up-tempos estivaux comme l’entĂȘtant U Say avec l’inĂ©vitable Tyler, The Creator. Si on salue l’authenticitĂ© et la prise de risque, Diaspora n’atteint pas les sommets d’At What Cost, pas de Crew ici et probablement un album qui aura moins d’impact sur son Ă©poque. 9. REVENGE OF THE DREAMERS III – DREAMVILLE Depuis quelques annĂ©es, les compilations rap font leur grand retour, portĂ©es par le succĂšs de la BO de Black Panther, l’album non officiel de Black Hippy qui a rĂ©ussi l’exploit de rĂ©unir un paquet d’artistes aux sensibilitĂ©s diffĂ©rentes pour un des meilleurs projets de l’annĂ©e passĂ©e. AprĂšs TDE c’est donc Ă  Dreamville de s’essayer Ă  ce format et c’est plus que rĂ©ussi. Le label de J. Cole a créé un phĂ©nomĂšne culturel avec ses fameux gold tickets » inspirĂ©s de Charlie et la Chocolaterie. Le temps s’est arrĂȘtĂ© et le studio d’enregistrement des sessions Revenge Of The Dreamers III est devenu le centre de gravitĂ© du rapgame. 35 artistes, 27 producteurs et 142 chansons enregistrĂ©es en 10 jours, le rĂ©sultat ? Un projet fun, Ă©clectique et rempli de bangers qui, malgrĂ© la diversitĂ© des producteurs, possĂšde l’ADN musical de Dreamville. Un exploit rendu notamment possible par 4 artistes qui sortent du lot J. Cole, Buddy, et Bas. intro de l’annĂ©e ? 8. IS HE REAL? – IDK C’est une des belles surprises de l’annĂ©e, IDK nous balance un premier album dense, Ă©quilibrĂ© et auto-produit, ce qui est encore plus remarquable. TrĂšs actuel dans la forme avec un paquet de bangers qui vont faire sauter tes basses mais, Ă  la diffĂ©rence du turn up » rap classique, il ne se limite pas Ă  de l’egotrip, du mumble rap ou du freestyle en abordant des sujets profonds comme l’existence de Dieu, questionnĂ©e dans le titre. Bien aidĂ© par quelques invitĂ©s surprise de standing Tyler, The Creator, DMX, Pusha T, qui donnent un vrai cachet Ă  l’album, IDK s’inscrit clairement dans la lignĂ©e d’une autre Ă©toile montante du Maryland, YBN Cordae, Ă  suivre de prĂšs. 7. ZUU – DENZEL CURRY L’impact qu’a eu ZUU est incontestable, tout le monde a parlĂ© de Denzel Curry en 2019, les meilleurs morceaux de l’album RICKY, BIRDZ, SPEEDBOAT
 font juste partie des plus gros bangers rap de l’annĂ©e et, chose assez rare pour ĂȘtre soulignĂ©e, ce n’est pas de la Trap ! J’ai aussi la sensation qu’il s’agit d’un vrai pallier franchi dans la carriĂšre du rappeur de Miami, il a, en quelque sorte, trouvĂ© le son de Carol City grĂące aux productions bouillantes des australiens de FnZ. ZUU est un album Ă©touffant, urbain, mĂ©tallique et violent Ă  base de bangers ultra efficaces et pour la plupart freestylĂ©s portĂ©s par le flow de mort de faim de Denzel Curry. 6. CHASING SUMMER – SIR J’avais trouvĂ© le 1er album de SiR excellent mais sans trop savoir pourquoi je l’avais assez vite oubliĂ©. Ce n’est pas le cas de Chasing Summer, plus chaleureux – comme son titre l’indique – et peut-ĂȘtre un peu moins monotone que November, il se bonifie au fil des Ă©coutes et c’est pour moi l’album R&B de l’annĂ©e. Moins impressionnant vocalement que les The Weeknd, Galant, Ari Lennox, Snoh Aalegra ou encore Solange, SiR n’est pas le plus grand des chanteurs mais avec ce deuxiĂšme album il tape juste Ă  chaque titre, crĂ©ant une ambiance tamisĂ©e et nostalgique traversĂ©e par quelques bangers plus rythmĂ©s pour garder notre attention durant ce ride estival Ă  Inglewood. 5. EVERYTHING’S FOR SALE – BOOGIE DĂšs que j’ai vu signĂ© sur Shady Records » je me suis dit c’est mort. Le gars n’est pas trĂšs charismatique, a une voix nasillarde pas trĂšs agrĂ©able et Eminem n’est clairement pas une bonne influence musicale aujourd’hui, franchement je n’y croyais pas beaucoup et j’avais tort ! C’est l’autre grosse rĂ©vĂ©lation de l’annĂ©e avec YBN Cordae, ce premier album de Boogie est d’une maturitĂ© dĂ©sarmante et nous rappelle par moments un certain good kid, mAAd City, pas si Ă©tonnant que ça le gars vient aussi de Compton – un de plus – ! Entre storytellings, sons chantĂ©s, ballades, bangers et morceaux plus personnels, Everything’s For Sale est un voyage sinueux dans la psychĂ© dĂ©rangĂ©e de son auteur, le tout illustrĂ© par un sublime mini-film qui prouve que Boogie est un artiste avant d’ĂȘtre un rappeur. on efface vite ce couplet d’Eminem et on relance l’écoute ! > Le vinyle dispo sur le shop ici. 4. THE LOST BOY – YBN CORDAE C’est clairement la rĂ©vĂ©lation de l’annĂ©e, on m’en avait dĂ©jĂ  parlĂ© et j’avais Ă©coutĂ© son prĂ©cĂ©dent projet sans avoir Ă©tĂ© particuliĂšrement impressionnĂ©. Entretemps Dr. Dre l’a pris sous son aile, forcĂ©ment ça interpelle, mais je crois que personne n’était prĂȘt pour cette claque. Le game tourne un peu en rond, Drake, Kendrick, Kendrick, Drake
 J. Cole en outsider mais derriĂšre niveau mainstream pas grand chose de consistant exceptĂ© les Ă©ternels Kanye West et Cordae semble avoir toutes les cordes sorry Ă  son arc pour bousculer l’ordre Ă©tabli et le prouve dĂšs son premier album qui ressemble un peu Ă  ce qu’on espĂ©rait des dĂ©buts tant attendus – et si dĂ©cevants – de Chance The Rapper. C’est simple il a tout la voix, la prononciation, le flow, les lyrics, les bangers, le charisme, la confiance au mic, un style dĂ©calĂ©, une bonne oreille, de la profondeur lyricale, de l’humour, il sait chanter, Ă©crire des bonnes chansons et manifestement de trĂšs bons projets. Je n’ai pas le souvenir de beaucoup de premiers albums rĂ©cents aussi aboutis, Kendrick ? ? Pas grand chose d’autre me vient en Lost Boy va marquer son Ă©poque et les annĂ©es Ă  venir, les premiers pas d’un futur grand. Pourquoi pas sur le podium ? Franchement j’ai eu beaucoup de mal Ă  dĂ©partager les trois premiers qui, je pense, vont devenir des classiques avec le temps, si je l’ai mis en dessous, c’est probablement pour un lĂ©ger manque d’originalitĂ© sur la forme comparĂ© aux autres, on n’est pas bousculĂ©, c’est assez classique musicalement bien qu’excellent du dĂ©but Ă  la fin, The Lost Boy n’a pas une identitĂ© artistique aussi forte que les albums sur le podium et n’apporte rien de trĂšs nouveau Ă  part son rappeur. 3. PSYCHODRAMA – DAVE Dave n’en a que faire du buzz et des tendances, il nous invite dans sa tĂȘte et nous prĂ©sente sa musique, un art brut, personnel et sans concession, une thĂ©rapie anxiogĂšne hantĂ©e par des productions sombres et cherche pas de son pour t’ambiancer, on est plus proche de la corde que de la piste de danse. Alors certes c’est parfois lourd Ă  digĂ©rer, notamment sur tout un album, mais si comme moi tu aimes aussi ĂȘtre bousculĂ© et ne pas seulement consommer la musique comme un Big Mac, Psychodrama est Ă  l’image de sa cover, un album puissant et spectaculaire d’un artiste Ă  vif. Une Ɠuvre extrĂ©miste dont on ne parle malheureusement pas assez parce qu’on prĂ©fĂšre ce qui est tiĂšde. > Le vinyle dispo sur le shop 2. IGOR – TYLER, THE CREATOR J’apprĂ©cie beaucoup Tyler mais je l’ai toujours un peu vu comme une blague. Certes une trĂšs bonne blague, avec des Ă©clairs de gĂ©nie, mais je n’ai jamais vraiment accrochĂ© sur un album entier, il me lasse gĂ©nĂ©ralement assez vite et j’ai toujours trouvĂ© que sa musique manquait de consistance et sonnait un peu amateur, une version en construction d’un artiste Ă©ternellement en recherche de son identitĂ©. Comme Freezer sur Namek, il aura fallu attendre son 5Ăšme album pour enfin voir la forme ultime de Tyler, The Creator, et elle porte le nom d’IGOR. J’ai clairement ressenti la mĂȘme grandeur que quand j’écoute un album de Kanye West, l’influence de Yeezy est palpable, comme celle des Neptunes, mais ça reste au statut d’influence et ça ne tourne jamais au plagiat comme pouvait l’ĂȘtre Ă  certains moments Cherry Bomb qui ressemblait Ă  un album dĂ©guisĂ© de Ă  l’image justement de l’intervention trĂšs discrĂšte de Kanye sur Puppet, Tyler a digĂ©rĂ© toutes ces influences pour enfin sortir SON chef d’Ɠuvre, la maturation et l’aboutissement de ces annĂ©es d’expĂ©rimentation. Pas de happy end, tu connais l’humour noir du personnage, IGOR est un album rĂ©solument triste et personnel qui, malgrĂ© l’apparat rose, met en musique le cƓur brisĂ© de son auteur. Tyler prouve qu’il est dĂ©finitivement un crĂ©ateur, il est Ă  l’écriture, au rap, au chant, Ă  la production et Ă  l’arrangement de chaque morceau, une explosion sensorielle Ă  des annĂ©es lumiĂšres des standards du rapgame, un monde beaucoup trop exiguĂ« et prĂ©visible pour Tyler, The Creator qui porte enfin bien son nom. > Le vinyle dispo sur le shop 1. BANDANA – FREDDIE GIBBS & MADLIB Rares sont les artistes qui progressent avec le temps, dans la plupart des cas ils sortent leur meilleur projet en dĂ©but de carriĂšre, quand ils ont tout Ă  crĂ©er, tout Ă  raconter et surtout tout Ă  prouver, ce n’est pas le cas de Freddie Gibbs et Madlib. Ces deux artistes sont comme du bon vin et c’est encore plus exceptionnel pour le beatmaker qui est dans le game depuis plus de vingt ans et qui vient juste de produire deux des albums les plus aboutis de sa discographie. Je ne dis pas les deux meilleurs simplement car le mythique Madvillainy est juste intouchable mais soyons clairs, Piñata et Bandana sont des leçons de production. Si certaines alchimies basĂ©es sur des sensibilitĂ©s musicales communes semblent Ă©videntes Guru / Primo, Snoop / Dre, d’autres, beaucoup plus inattendues, brillent par contraste comme un Gibbs est clairement un des meilleurs rappeurs de sa gĂ©nĂ©ration mais aucun de ses albums solo ne restera dans les annales. Le rappeur de l’Indiana ne s’est jamais vraiment trouvĂ© musicalement avant de rencontrer Madlib. TrĂšs loin de la pseudo trap sur laquelle il rap habituellement, les productions du Beat Konducta ont sorti le gangsta rapper de sa zone de confort et ont poussĂ© son flow tout-terrain dans ses retranchements, la conclusion est sans appel Freddie peut rapper sur absolument tout. 5 ans aprĂšs le classique Piñata, le duo le plus iconique de ces derniĂšres annĂ©es a rĂ©ussi l’exploit de faire aussi bien tout en faisant diffĂ©rent, un album une nouvelle fois remarquablement produit avec plus de complexitĂ© et de changements de beats, Freddie Gibbs n’a pas d’autre choix que d’ĂȘtre au sommet de son art, il ne semble jamais Ă  court de flows ni de punchlines, son Gangsta Rap violent devient Ă©lĂ©gant au contact des platines de Madlib, un Ă©quilibre fragile entre deux planĂštes qui n’étaient pas censĂ©es se tĂ©lescoper. > Le vinyle dispo sur le shop Et toi quel est ton Top ??
bJeya.